Hoy, el dúo de rock canadiense impulsado por la misión, Crown Lands, lanza su nuevo y poderoso sencillo, “End of The Road” con Universal Music Canada, la compañía de música líder en el país. “End of The Road” rinde homenaje a las mujeres, las niñas y los dos espíritus indígenas que han desaparecido o han sido asesinados en Yellowhead Highway 16 en Columbia Británica, que se conoce como la Carretera de las Lágrimas. Con este lanzamiento, Crown Lands se presenta como aliados, compartiendo “End of the Road” como una dirección reflexiva de la violencia desproporcionada y las injusticias en curso experimentadas por las comunidades indígenas con la esperanza de fomentar la educación, el debate y la acción en torno a esta crisis nacional. El guitarrista Kevin Comeau (él / él) comenta: “No pretendemos tener ninguna respuesta, pero queremos usar nuestra voz para crear conciencia y ayudar a marcar la diferencia”.
De 2001 a 2015, la tasa de homicidios de mujeres indígenas en Canadá fue casi seis veces más alta que la tasa de mujeres no indígenas (Statistics Canada). El vocalista y baterista principal, Cody Bowles (ellos / ellos) expresa la experiencia personal que influyó en la creación de “End of The Road” y explica: “End of the Road es un clamor por la conciencia y la acción que rodean los horrores coloniales de los desaparecidos y asesinados Mujeres indígenas, niñas y dos espíritus que todavía persiguen a las comunidades indígenas en la actualidad. La violencia contra los pueblos indígenas es algo que he presenciado de primera mano a lo largo de mi vida. Soy mitad de mikmaw y crecí pasando gran parte de mi infancia en Alderville First Nation y sus alrededores. Me identifico como Dos Espíritus y sueño con un mundo mejor para las mujeres indígenas brillantes, las niñas y las personas 2SLGBTQ + que enfrentan la adversidad todos los días por su propia existencia. Depende de todos nosotros hacer de este mundo un lugar mejor para las generaciones futuras, y esta canción es un pequeño mensaje de esperanza que se suma a la creciente ola de resistencia indígena en toda esta tierra “.
El video que acompaña a “End of the Road”, también lanzado hoy, comienza con una narración de la cantante canadiense Inuk Tanya Tagaq, contextualizando los hechos devastadores de este problema en curso. El video fue coproducido por Sage Nokomis Wright, codirigido por Tim Myles, junto con Alex P Smith, y presenta un elenco de bailarines indígenas con imágenes de drones de The Highway of Tears en B.C. . Los bailarines representan las almas de las mujeres desaparecidas y asesinadas y los vestidos rojos están inspirados en el trabajo de The RED Dress Project, una colección de 600 vestidos rojos por donación comunitaria que se instala en todo Canadá como un recordatorio visual de la asombrosa cantidad de mujeres. desaparecidos y llamar la atención sobre la naturaleza de género y racializada de los crímenes violentos contra mujeres indígenas, niñas y personas 2SLGBTQ +. “End Of The Road” fue coreografiada por Teineisha Richards, una artista Mi’kmaq de Bear River First Nations, Nueva Escocia, criada en Toronto. Teineisha explica su proceso: “Para crear la coreografía tuve que ir a un lugar bastante profundo y oscuro y ponerme en el lugar de las mujeres que desaparecieron y las familias de las mujeres que sufrieron con su pérdida … Quería expresar El sentimiento desesperado de alguien luchando por escapar, pero sin redención. Además, pretendía generar una sensación de autoempoderamiento y unidad dentro de una lucha compartida, mediante el uso de movimientos staccato, agresivos y sincronizados durante las secciones grupales de la coreografía. La mayor parte de la coreografía se deriva de ese lugar oscuro pero poderoso, y del mensaje general y el sentimiento que recibí de la canción “.
“End of The Road” sigue al lanzamiento de su EP acústico Wayward Flyers Volumen 1 y se presentará junto con las canciones previamente lanzadas de la banda “Spit it Out” y “Howlin ‘Back” en el próximo álbum debut de Crown Lands que han anunciado está programado para ser lanzado el 13 de agosto con el pedido anticipado disponible ahora. Trabajar en Nashville con el seis veces ganador del Grammy Dave Cobb (Rival Sons, Chris Stapleton) que produjo el álbum, ayudó al dúo a refinar sus escritos y seguir sus instintos. “Dave nos empujó a escucharnos a nosotros mismos y realmente confiamos en nuestro instinto inicial con una canción”, dice Bowles. Vea a continuación la lista completa de canciones.
Después de conocerse hace seis años y unirse a su amor compartido por la música, Bowles y Comeau se convirtieron en “mejores amigos instantáneos” y comenzaron a tocar juntos en un granero local, cambiando instrumentos, pero nunca desviarse de una configuración de dos piezas. Crown Lands ha lanzado dos EPs Mantra (2016) y Rise Over Run (2017). Haciendo música que reúne una variedad de influencias, desde folk y blues hasta psicodélico y rock progresivo, y aprovechando su propia química personal intensa, Crown Lands es una sacudida de energía sorprendentemente fresca.
El nombre del grupo es indicativo de sus ambiciones musicales: “Crown Land” es un área territorial que pertenece al monarca, o, como dice Bowles: “Crown Land es tierra robada y la estamos reclamando”. Crown Lands tiene la misión de representar un sentido de empoderamiento para las comunidades marginadas a través de su música y música.
CROWN LANDS ALBUM TRACK LISTING:
Spit It Out
River
Leadfoot
Howlin’ Back
End Of The Road
Forest
Sun Dance
