Matthew Kiichi Heafy ha lanzado Rashomon, el esperado y muy esperado álbum de su proyecto IBARAKI hoy, 6 de mayo, a través de Nuclear Blast. Obtenga Rashomon, seleccionado por Revolver como uno de los lanzamientos más esperados de 2022, en CD, vinilo, casete y paquete de camiseta + CD aquí.
“Antes de crear esta pieza, creía que necesitaba apegarme a todos los tropos de la tradición; no creía que pudiera adjuntar mi nombre para mantener algo legítimamente black metal”. “‘Kagutsuchi’ es el punto de inflexión en mi relación con el black metal”, dice Kiichi.
Continúa: “Hacerme amigo de Ihsahn y tenerlo como mentor me mostró que ser fiel a uno mismo es mucho más importante que ser fiel a un género. Ihsahn liberó mi mente y animó a afilar las herramientas necesarias para comenzar Ibaraki correctamente”.
Kiichi termina: “Las pistas de guitarra muy grabadas en este álbum final son en realidad de 2010/2011. Este álbum es una cápsula del tiempo auditiva de mi viaje en la creación de Ibaraki. ‘Kagutsuchi’ fue la primera canción que escribí después de haber comenzado mi tutela bajo Ihsahn”.
“Kagutsuchi” presenta un solo de bajo invitado de Paolo Gregoletto de Trivium.
Rashomon Track Listing:
“Hakanaki Hitsuzen”
“Kagutsuchi“
“Ibaraki-Dōji”
“Jigoku Dayū”
“Tamashii No Houkai“
“Akumu” (Feat. Nergal)
“Komorebi”
“Rōnin” (Feat. Gerard Way)
“Susanoo No Mikoto” (Feat. Ihsahn)
“Kaizoku”
Sobre Ibaraki:
IBARAKI, el nombre de un aterrador demonio japonés tomado de la leyenda feudal y el nuevo proyecto de Matthew Kiichi Heafy de Trivium, es más que un disco en solitario. Es el resultado final de un viaje de un artista encontrando su voz. Sus inspiraciones incluyen todo, desde la adoración por los extremos del black metal hasta la narración exuberante de Gerard Way y la mundanalidad aventurera del trágico bon viveur Anthony Bourdain. Es un reflejo de los intereses multifacéticos de Kiichi, así como una profunda afirmación de su identidad estadounidense de origen japonés, y que lo llevó a enfrentar uno de los momentos más trágicos de su familia. Al igual que el artista detrás de él, hay mucho en la historia de Ibaraki y comenzó con un tímido correo electrónico a una de las figuras más veneradas e influyentes del black metal.
Kiichi, un fanático del black metal incluso antes de comenzar Trivium, se acercó a los representantes de las etiquetas para Ihsahn of Emperor, y el artista respondió personalmente. Él recuerda: “Fue genial recibir ese visto bueno y me inspiró a comenzar a revisar algunas de sus cosas en solitario. Acababa de lanzar su propio disco en solitario y nunca había escuchado algo así: saxofones, canto limpio, acordes de jazz. Fue increíble para mí. Él es este inventor sin parar. Así que comencé a escribir de una manera totalmente diferente”.
La exposición al trabajo en solitario de Ihsahn que inspiraría la artesanía gradual que eventualmente se convertiría en Ibaraki. También fue el comienzo de una amistad y una colaboración creativa que eventualmente obligaría a Ihsahn a dar un salto por su cuenta hacia un nuevo papel como productor del proyecto. Si bien gran parte del material de Ibaraki se reunió durante esos meses y años, tanto un proceso de composición como un intercambio de ideas entre amigos, no fue hasta la pandemia que se creó el espacio y la idea realmente pudo florecer.
“Estaba muy flojo”, dice Ihsahn. “Simplemente tuvimos demos en bruto durante mucho tiempo porque posiblemente somos personas bastante ocupadas, pero de repente, todo se canceló y teníamos tiempo libre por primera vez, así que fue como, ‘OK, hagamos esto. ‘ Nunca llegamos a trabajar en la misma habitación; él hacía un seguimiento de las guitarras y me las enviaba, yo las pasaba por mi estudio y las enviaba de vuelta. Era una nueva forma de trabajar, pero era como si él estuviera allí, al otro lado del cristal. Matt es un fanático de la música muy, muy positivo, enérgico y apasionado: tenemos actitudes similares hacia la música y una mentalidad abierta. Nos llevamos bien y ha sido muy gratificante para mí”.
Las interacciones creativas entre la pareja son el resultado de una profunda confianza nacida de una experiencia común. “Ambos comenzamos nuestras respectivas bandas cuando teníamos 13 años”, dice Ihsahn. “Firmamos cuando teníamos 16 años. Eso es joven y, en esencia, ambos encontramos nuestro camino en la vida a una edad temprana. Hemos hablado mucho sobre eso y nuestras diferentes experiencias con eso, porque es como si no supiéramos nada más”.
Si bien el material fue escrito principalmente por Kiichi, Ihsahn diseñó, produjo y contribuyó con algunas estructuras de canciones, además el baterista de Trivium Alex Bent y el bajista Paolo Gregoletto y el guitarrista Corey Beaulieu contribuyeron a varias pistas. La esposa de Ihsahn, Heidi, incluso probó algunos sonidos naturales del bosque cerca de su casa y toda su familia. Los invitados adicionales incluyen Way y Behemoth’s Nergal.
Ihsahn también alentó a Kiichi a buscar nuevas vías de inspiración lírica, a saber, su herencia japonesa. Si bien se han contado una variedad de historias a través de los tatuajes en su cuerpo, como la historia japonesa antigua específica de dioses, diosas y monstruos de la religión sintoísta que le enseñó su madre, comenzó a verter las historias en letras.
Si bien la rica mitología y el folclore de Japón que le darían a IBARAKI su estética e influencias únicas, también proporciona al artista el catalizador para contemplar su propia identidad y considerar cómo las tragedias recientes en Estados Unidos han resaltado la necesidad de una mejor representación en el metal.
