La cantautora estadounidense King Princess lanzó su segundo álbum “Hold On Baby” junto con un nuevo video musical de “Let Us Die” a través de Zelig Records. Es su primer álbum en tres años desde el álbum debut de 2019 “Cheap Queen”.El álbum consta de 12 pistas. Trabajó con los productores Mark Ronson, Ethan Gruska, Aaron Dessner, Bryce Dessner y Tobias Jesso Jr.
King Princess compartió en las redes sociales: “Solo he escrito sobre desamor. Me sentí más fácil de hablar de mí mismo a través de otras personas. Escribir sobre situaciones que me causaron dolor y usarlas para justificar mis propias ansiedades y depresión.
Finalmente llegó a un punto en el que tuve que volverme el cañón. Soy tonta, estoy ansiosa, estoy triste, soy sexy. Ya no quería tener miedo de hablar de esas cosas. La infinita dicotomía de las cosas que me componen. No soy una niña, no soy un niño. Lesbiana, pero también gay porque el día es largo. no soy una cosa
No estoy segura de quererme a mí misma, pero lo estoy descubriendo. Hold On Baby es la búsqueda de un nuevo desamor. Es una carta de amor para mi novia. Es una lectura firme de mí mismo. Y es un recordatorio de los tótems en mi vida que me dan esperanza; mi perro que es mi compañero más feroz y el búho que representa a mis abuelos.
Quiero que este álbum nos dé a todos algo de fuerza para aceptarnos tan caóticos como podamos ser. No es fácil estar vivo y me siento en deuda con todos ustedes por brindarme aire para respirar en este mundo loco. Eso es lo que siempre ha sido King Princess en esencia; haciendo un hogar para que nos sintamos seguros y raros y desordenados e imperfectos. No estás solo en tus sentimientos. Apuesto a que tú y yo sentimos y hemos sentido lo mismo. Este álbum es para cualquiera que necesite un santuario para ser vulnerable. Estoy aquí contigo y te amo”.
King Princess le dijo a Apple Music sobre el álbum: “Escribí este disco como un recordatorio de que está bien ser desordenado, que estamos viviendo tiempos infernales, infernales, y especialmente cuando eres una persona joven, es tan fácil conseguir perdido en la salsa. He usado el arte y la composición de canciones para curarme muchas veces, para recomponerme y para apreciar lo desordenado, ridículo y tonto que soy, y está bien ser todas esas cosas. Estamos todos juntos en esto, boo’”.
King Princess explicó pista por pista para el álbum a través de Apple Music.
“Me odio a mí mismo, quiero ir de fiesta”
“Partes de este disco fueron escritas con Ethan y luego otra gran parte fue con Aaron Dessner [de The National]. Llegué al complejo del estudio de Aaron [en el norte del estado de Nueva York] y dije: ‘No conozco a este hombre. He estado haciendo sesiones de escritura desde que tenía 14 años. Realmente no estoy interesado en conocer gente nueva. Escribí con él, esto fue durante el encierro. Estaba en Nueva York, quedándome en la casa de mi infancia con mi novia y mi mejor amigo, literalmente jugando PS5 todos los días en ropa interior. Mirando hacia atrás, pensé: ‘Oh, tuve depresión’. Me refería a estos sentimientos de ser músico. Sales y la gente te trata diferente. Obtienes esta gratificación. Alimenta el ego, salir de fiesta, ser adorado en el escenario. Creo que, en parte, eso es saludable y, en parte, eso es ridículo. Porque quiero ser una estrella”.
“Cursed”
“’Cursed’ fue escrita con mi amigo Dave Hamelin. Me obligaron a conocer a todos estos hombres. Llegué a este asqueroso estudio sin ventanas y con un puto teclado. No había [otros] instrumentos. Simplemente comenzamos a hablar y le puse algo de la música del disco; más tarde, no pudimos escribir allí. Fui a su casa e inmediatamente comenzamos a escribir ‘Maldito’. Dirigía la producción y yo escribía. Toqué algunos tambores. Amo esta canción.”
“Winter Is Hopeful”
“Quería que fuera una canción sobre cómo se siente estar en una relación y tropezar, como tropezar constantemente con las palabras. Nos gusta la sensación de que estás luchando contra el clima. Hace mucho frío y quieres abrigarte y salir y sentir que has hecho algo. Se necesita esfuerzo para salir. En el verano, se siente como si fuera este extraño aturdimiento. Realmente no me gusta la luz del sol. Me gusta cuando llueve”.
“Little Bother”
“’Little Bother’ comenzó porque Fousheé y yo estábamos enviando mensajes directos. Escuché la canción en la que estaba Lil Wayne y dije: ‘Esto es increíble’. Le envié un DM y le dije: ‘Quiero que seamos amigos’. Entramos y, todo el día, estuvimos probando cosas diferentes. Al final, [el compositor] Zach [Fogarty] tocó este bucle de guitarra que ya había grabado, y yo dije: ‘Esta es la vibra’. Empezamos a escribir esta hermosa melodía en verso. Escribí el coro y terminamos con esta canción. Me encantaría escribir con otros artistas”.
“For My Friends”
“Escribí esta canción con Ethan y Amy Allen. Acababa de llegar a casa del viaje a Nueva York donde estaba deprimido y jugaba PS5 todos los días. Mi mejor amigo de la escuela secundaria se había mudado a la vuelta de la esquina y mi otro mejor amigo estaba en la ciudad. Esas son mis dos niñas. Cuando no estaba sentada deprimida, lo que me sacaba de quicio era salir con ellos. Escribí esta canción como una carta de amor para ellos, diciendo, ‘Siempre me voy, pero siempre regreso’”.
“Crowbar”
“Aaron escribió esa línea de piano y la tocó para mí. Lo gracioso es que le había enviado esa línea de piano a Ethan, como, hace meses y meses, sin relación conmigo, y Ethan había hecho algo con eso. Entonces, esa línea de piano era en realidad parte de nuestra pequeña familia. Es una carta de amor a los pilares de fortaleza en tu vida. Es reflexionar sobre consumir muchas drogas, estar realmente jodido todo el tiempo y no priorizar lo que considero importante, que es la comodidad, la seguridad, el arte, el rock and roll. No estaba priorizando las cosas que eran importantes”.
“Hold On Baby Interlude”
“Me gusta que todos mis interludios se sientan como si fueran canciones completas y luego no lo son. Pensé que debería suponer de qué se trata el álbum, con el interludio, y recuperar esa melodía como motivo. Soy una mujer del teatro, así que me encanta una repetición”.
“Too Bad”
“Escribí ‘Too Bad’ llorando. A la gente no le vas a gustar en esta vida y eso son solo hechos. No vas a ser un maldito santo patrón. Cualquiera que intente ser un santo patrón es criticado por ser un gilipollas. Todas las personas que vienen y dicen: ‘Soy agradable’, esa es la sentencia de muerte de las figuras públicas”.
“Change the Locks”
“Escribí esta canción con Aaron, e iba a ser enlatada, pero luego mi ángel guerrero reina Jen Knoepfle me llamó y me dijo: ‘Tienes que terminar esta canción’. Lo terminé con Dave Hamelin, un divertidísimo ex-músico independiente francocanadiense y ahora productor. Él estaba como, ‘OK, estamos entrando en la sección Lilith Fair del álbum’. Simplemente se convirtió en una broma a partir de ahí, como, ‘Bien. Necesito que la gente sienta que está menstruando en Lilith Fair [cuando la escuchan]’”.
“Dotted Lines”
“Escribí esto con Amy Allen, Nick Long, Tobias [Jesso Jr.] y Shawn Everett. Luego, Dave trabajó en él porque iba a ser eliminado del álbum, y luego Dave dijo: ‘Déjame convertirlo en la fantasía de Kate Bush que se merece’. Todo lo que escuchaba cuando se estaba escribiendo este álbum era a Kate Bush”.
“Sex shop”
“Escribí esto como una balada para piano y luego le pedí a mi papá que grabara las voces. Grabó una voz en el piano y luego se la envié a Ethan y le dije: ‘¿Qué podemos hacer con esto? Esto es más grande que una balada simplificada. Trabajó en ello y lo convirtió en esta escena sinuosa, como una locura. Luego hice la programación de la batería y toqué la guitarra, y todo fue a partir de ahí”.
“Let Us Die”
“Mark realmente amaba este. Escribí el coro solo, y luego entré con Ethan y escribimos los versos juntos y el puente. Este es el tipo de canción que crecí escuchando, el tipo de canción que siempre quise escribir: concisa y emocionalmente relevante pero también rockera. Entonces Mark contó con la ayuda de Taylor Hawkins para tocar la batería, lo cual fue increíble. Taylor fue tan maravilloso y estaba muy emocionado de tocar en él. Hicimos FaceTime e hicimos una sesión remota, y yo estaba sentado en el estudio de mi papá, y él estaba jugando en él. Estaba jodidamente enamorado. Era lo que siempre quise: músicos reales a los que admiro, tocando mi música. Probablemente sea mi canción favorita del disco. [Además, cuando estábamos mezclándolo y] estábamos tratando de hacer que el coro sonara bien, mi papá entró y dijo: ‘Solo haz los versos en mono y luego haz el coro en estéreo’. Ambos nos miramos y dijimos, ‘Oh’. Tomamos la nota de mi papá y luego cambió por completo toda la canción. Papá hizo eso”.