La escritora, productora, DJ, toxicóloga medioambiental, activista y locutora nominada al GRAMMY, Jayda G, está lista para regresar con su nuevo álbum Guy, anunciado hoy junto con el sencillo principal, “Circle Back Around”. El álbum fue coproducido por Jack Peñate (SAULT, David Byrne, Adele), y cuenta con la colaboración de Lisa-Kaindé Diaz (de Ibeyi), Ed Thomas (Stormzy, Nia Archives, Jorja Smith), entre otros.
El álbum llega después de unos años muy ocupados, en los que fue nominada a un GRAMMY (por su sencillo “Both Of Us” con el productor Fred again..); lanzó un gran número de remixes para artistas de la talla de Taylor Swift y Dua Lipa; se fue de gira por los más grandes festivales y escenarios del mundo, entre ellos Glastonbury y Coachella; lanzó un compilado para la famosa serie DJ Kicks y una elogiada colaboración con Aluna; fue juez invitada en el programa de la BBC Glow Up; se casó con su amor de la infancia en su ciudad natal de Grand Forks (Canadá) (en la misma casa en la que sus padres se casaron décadas antes); y participó en la instalación inmersiva “Undercurrent” (Nueva York, junio de 2001), centrada en la crisis climática, junto a artistas como Khruangbin, Nosaj Thing, Mount Kimbie y Bon Iver.
Recientemente se embarcó en un viaje que le cambió la vida al grabar el documental Blue Carbon, el término colectivo con el que se conoce a los ecosistemas de praderas marinas, manglares y marismas que bordean todos los continentes (excepto la Antártida) y retienen entre dos y cuatro veces más carbono de la atmósfera por hectárea que los bosques tropicales. La película, presentada por Jayda, la llevó a la primera línea de la crisis climática para reunirse con las comunidades ya afectadas por la catástrofe que se avecina. Creado por el director Nicolas Brown (The Serengeti Rules), ganador de un BAFTA y un Emmy, y el productor ejecutivo Fernando Meirelles (Ciudad de Dios, Los Dos Papas), también cuenta con la participación del artista brasileño Seu Jorge y música original de RZA de Wu-Tang. La película se estrenará a finales de año en conjunto con CNN.
Guy resalta más que nunca la voz y las palabras de Jayda, a través de 13 temas que se inspiran en sus raíces House, Disco, RnB y Soul, mientras enfatizan su sensibilidad como compositora pop, intercalados con grabaciones de archivo de su difunto padre, el homónimo William Richard Guy.
Esas grabaciones -de las que hay más de 11 horas, realizadas poco antes de que falleciera, cuando Jayda tenía sólo 10 años- forman la base de la narrativa del álbum, capturando una pequeña imagen de la experiencia americana, contada a través de los ojos de un joven afroamericano. Mediante una combinación de citas directas y letras profundamente personales, Jayda traza un retrato de su vida: crecer en un barrio de Kansas y sus diversas interacciones con los bullies, la policía y las autoridades locales (“Scars”, “Circle Back Around”); de estar casado y enlistado para la guerra de Vietnam a sus 18 años y volver para encontrar a su mujer con otro hombre (“Heads Or Tails”, “Lonely Back In O”); se trasladó a Washington DC, donde trabajó como DJ de radio por las noches y se vio involuntariamente envuelto en los disturbios raciales de 1968 (“Blue Lights”); y, por último, su nueva vida en Canadá, donde se casó con la madre de Jayda y trató de mejorar no sólo su vida, sino también la de sus hijos y su comunidad (“Meant To Be”). El álbum también rinde homenaje a la abuela de Jayda y a la resistencia y la fuerza de las mujeres negras (“When She Dance”), y da varios giros más reflexivos, examinando no sólo el dolor por la muerte de su padre (“15 Foot”, cuyo título es una referencia a algo que la madre de Jayda escribió para describir su propia relación con el dolor), sino también lo que ha significado para Jayda investigar su vida y escuchar estas cintas póstumas (“Your Thoughts”, “Sapphires Of Gold”).
“Quería que el álbum fuera una mezcla de narración de historias, sobre la experiencia afroamericana, la muerte, el duelo y la comprensión”, explica Jayda. “Trata de mi padre y su historia y, naturalmente, en parte también de la mía, pero también de muchas personas que querían más para sí mismas y buscaron la manera de encontrarlo. Este álbum va dirigido a la gente que ha sido oprimida y que no ha tenido una vida fácil”.
A pesar de la naturaleza a veces sombría del material original, el álbum resulta ser una experiencia edificante y positiva, tanto musicalmente como por el mensaje que transmite.
“Creo que lo que más me impulsó a entender mejor su vida fue que mi padre, pocos años antes de que le diagnosticaran la enfermedad, se había esforzado mucho. Volvió a la escuela para convertirse en trabajador social, examinándose a sí mismo y a sus propios demonios en el proceso. Y creo que es un testimonio de que nunca es demasiado tarde para mirarse a uno mismo y tratar de entender por qué uno es como es, y esforzarse por ser mejor. Entender la experiencia del hombre negro, la experiencia de la gente negra en términos de Estados Unidos, y elevarse por encima de lo que la sociedad te dice que se supone que debes ser”.
Jayda, una de las DJs más solicitadas del mundo, seguirá de gira durante 2023, con fechas confirmadas en Printworks (Londres), DGTL (Ámsterdam), Terminal V (Edimburgo), Snowbombing (Mayrhofen), Field Day Festival (Londres), Primavera (Barcelona y Madrid), Hideout (Croacia), Defected (Malta), además de varias paradas en Brasil y muchas más fechas por confirmar.
Jayda también se ha unido al director David Ehrenreich para crear varios vídeos que acompañarán al álbum, incluyendo el del sencillo principal “Circle Back Around”. Rodado en la casa de la infancia de Jayda y en su ciudad natal de Grand Forks (Canadá), incluye imágenes familiares de archivo junto a clips de su padre, extraídos de las cintas que grabó.
La fotografía del álbum (utilizada tanto en el material gráfico como en las imágenes de prensa) es obra del aclamado fotógrafo y director Nabil Elderkin (Billie Eilish, Rosalía, SZA, Frank Ocean, Kendrick Lamar, The Weeknd, Dua Lipa, James Blake, Arctic Monkeys y muchos más).
