El dúo danés ORA, formado por los hermanos Lea y Samuel, está listo para lanzar su álbum debut :(: este otoño. Con base en Copenhague, su propuesta mezcla pop moderno, R&B envolvente y el pulso melódico del indie nórdico. Lo que distingue este proyecto es su enfoque emocional sin filtros: canciones que hablan abiertamente sobre salud mental, identidad y cómo es vivir con neurodivergencia en una generación que lo cuestiona todo.
Desde su debut con “Bad Day” en el verano de 2024, ORA ha captado atención fuera de Dinamarca. Medios como Ones To Watch (US), tmrw magazine (UK), C-Heads (DE) y KCRW (US) han destacado su sonido y su sensibilidad. En su país, el tema “Life Witness” se convirtió en un hit radial, con una vibra disco inspirada en “We Are Family” de Sister Sledge, que celebra su vínculo como hermanos.
El título del álbum, :(:, es un símbolo visual que representa emociones encontradas: tristeza y alegría coexistiendo. Fue producido junto a Jonathan Elkær (Phlake), y cada canción tiene su propio color y atmósfera. “Under The Influence es naranja, ‘Space Rock’ es púrpura, y ‘Time Lapse’ tiene los colores de una burbuja de jabón”, cuenta Samuel, que también se encargó de parte de la producción.
Track List
1 Time Lapse
2 Life Witness
3 My Fault
4 LIMBO
5 Under The Influence
6 PPP
7 Bad Day
8 Space Rock
9 Running Red
10 Paralyzed
11 Hurt People Hurt People
12 Limitations
13 Excusez-moi
14 Love Never Dies A Natural Death
El primer adelanto del disco fue “Limbo”, una canción que combina vulnerabilidad y empoderamiento. Con una base rítmica de reggae y letras introspectivas, el tema captura el deseo de encontrar equilibrio entre los altibajos emocionales. “Es sobre aceptar que, cuando vives con ADHD —como mi hermano y yo—, puede que nunca experimentes la vida en un punto medio ‘normal’. Y está bien. Es una celebración de esa diferencia”, explica Lea.
Cada canción del disco tiene su propio color, según Samuel: “‘Under The Influence’ es naranja, ‘Space Rock’ es púrpura, y ‘Time Lapse’ tiene los colores de una burbuja de jabón.” Esta forma de visualizar la música refuerza el enfoque sensorial del dúo, que busca que cada tema se sienta como una experiencia completa, no solo como una canción.
ORA - Under The Influence - Live session #1
Más allá de lo estético, el proceso de creación fue profundamente personal. “Cuando empezamos a hacer este disco, me sentía peor que nunca. Pero mientras lo escribíamos, se volvió natural hablar de cómo me sentía realmente —y por eso hoy me siento mejor que nunca”, confiesa Samuel. El álbum se convirtió en una herramienta de expresión y sanación, tanto para ellos como para quienes lo escuchan.
Musicalmente, ORA no se encasilla. Hay momentos de pop brillante, pasajes más introspectivos y arreglos que juegan con texturas electrónicas sin perder el toque orgánico. La voz de Lea, clara y expresiva, se complementa con la producción detallada y los coros de Samuel, creando un sonido que es íntimo pero expansivo.
ORA - 'Under The Influence' - Live Session #2
“Limbo” funciona como una buena entrada al universo del disco: melódico, sincero y con una producción que sorprende sin exagerar. El tema ya está disponible en plataformas digitales y viene acompañado de un visual que refuerza su estética cálida y minimalista.
ORA no busca respuestas definitivas, sino abrir conversaciones. :(: es un álbum que habla de lo que se siente, sin pretender tenerlo todo resuelto. Es música hecha desde la experiencia, con sensibilidad y sin miedo a mostrar lo que hay detrás de cada verso.
ORA - Under The Influence - Live Session #3
Con este primer disco, Lea y Samuel confirman que su proyecto tiene mucho que decir y una forma muy particular de hacerlo. Lo que viene no apunta a fórmulas, sino a seguir explorando lo que significa estar vivos, sentir distinto y compartirlo a través de canciones que conectan.
ORA
