Atmosphere Presenta Su Nuevo Álbum: “Jestures” Y El Video Oficial De “Grateful”

Con Jestures, Atmosphere entrega uno de los discos más extensos, variados y personales de su carrera. El dúo formado por Slug y Ant lanza este nuevo álbum a través de Rhymesayers Entertainment, sumando 26 canciones que no solo destacan por su diversidad sonora, sino por estar ordenadas alfabéticamente según sus títulos: de “Asshole” a “XXX”. Esta decisión no es decorativa: las canciones aparecen en el orden en que fueron terminadas, ofreciendo una mirada directa al proceso creativo detrás del disco.

La estructura del álbum es parte de su propuesta. Cada tema dura lo justo para desarrollar una idea central, sin adornos innecesarios. El resultado es un recorrido que funciona como una radiografía emocional y narrativa de Slug, mientras toma una pausa para observar su vida desde distintos ángulos. En “Asshole”, por ejemplo, lanza una línea que resume el espíritu del disco: “Don’t mistake my circle as the shape of repetition”. Y más adelante, en “Daley”, confiesa: “I want to skip ahead to read the end of the story”, aunque sabe que no hay atajos.

 

La producción de Ant es igual de variada. Hay caos electrónico en “Furthermore”, densidad en “Past”, percusión juguetona en “XXX” y un toque western en “Locusts”. Cada beat se adapta al tono de la letra, y juntos construyen un paisaje sonoro que va del minimalismo al exceso sin perder cohesión. En el tema que da nombre al álbum, Slug suelta: “All they really want is exposure”, hablando de los demonios y ángeles que lo acompañan. Es una frase que, aunque irónica, resume bien el ethos de Jestures: todo lo que vivimos, incluso lo incómodo, termina moldeando quiénes somos y hacia dónde vamos.

Track List:

1. Asshole
2. Baby
3. Caddy
4. Daley
5. Effortless (feat. Evidence)
6. Furthermore
7. Grateful
8. Heavy Lifting (feat. Haphduzn)
9. Instrument
10. Jester
11. Kilowatts (feat. Kurious)
12. Locusts
13. Mash (feat. Mike the Martyr, Musab, Muja Messiah)
14. Neptune
15. Ophidiophobia
16. Past
17. Quicksand
18. Really
19. Sean
20. Trying
21. Used To
22. Velour
23. Westbound
24. XXX
25. Yearning (feat. Yoni Wolf (of WHY?))
26. Zorro (feat. ZooDeVille)

Entre los invitados, también hay orden alfabético. Evidence aparece en “Effortless”, Kurious en “Kilowatts”, y el trío Musab, Muja Messiah y Mike the Martyr se une en “Mash”. Las colaboraciones no rompen el flujo del disco, sino que lo enriquecen, aportando matices sin desviar el enfoque. Cada participación se siente orgánica, como parte de un mismo universo narrativo.

Uno de los momentos más destacados del álbum es “Grateful”, que llega acompañado de un video dirigido por Marmo Films. En él, Slug interpreta a un pastor en una megachurch al estilo Righteous Gemstones, manipulando a una congregación desesperada por redención. La canción habla de transformación personal, gratitud y reconciliación con los errores del pasado, y funciona como una pieza central dentro del álbum. Es un tema que captura la búsqueda de grandeza sin perder el sentido de humildad.

Durante la etapa de promoción, Atmosphere compartió varios sencillos con sus respectivos videos. “Really”, dirigido por Melby, muestra a Slug en modo stuntman, entre referencias a John Wick, The Rehearsal y Jackass. Es un clip que juega con el absurdo y la acción, sin perder el tono introspectivo. “Velour”, por otro lado, combina melodías oníricas y letras ligeras para retratar el amor cotidiano, con edición y dirección de ZooDeVille. Es una celebración de lo simple, lo que se vive sin grandes gestos.

También llegaron “Yearning” y “Daley”, ambos dirigidos por Evidence, con escenarios urbanos en Minneapolis y Venice Beach. Mientras “Daley” se apoya en un sonido más soul, “Yearning” se enfoca en lo social y lo introspectivo, con letras que abordan la identidad, la validación externa y las relaciones humanas. Slug se muestra vulnerable, pero también firme, explorando el deseo de reconocimiento y la tensión entre lo que se muestra y lo que se siente.

Jestures no busca dramatizar ni romantizar el caos. Al contrario, se mete de lleno en la estabilidad, la rutina y la vida doméstica como fuente de fricción creativa. Slug explora los pequeños gestos, los detalles que pasan desapercibidos, los tics de los hijos, las discusiones con la pareja, los pagos que llegan sin importar lo que haya pasado en los últimos 30 días. Todo eso se convierte en material para canciones que no se estancan, sino que avanzan. “Still get nightmares when you’re living your dreams”, dice en uno de los versos, resumiendo el tono del disco.

La idea de que la creatividad solo nace del caos —los clichés del rock setentero, los excesos, los traumas— queda desafiada por este álbum. Slug se mete en cada rincón de la vida adulta, buscando puntos de fricción inesperados. Lo que encuentra es una nueva forma de narrar, más madura pero igual de inquieta. Jestures es el resultado más interesante de esa exploración hasta ahora.

El lanzamiento del álbum coincide con un momento importante en la carrera del dúo. Atmosphere acaba de cerrar el verano con un show sold out en el Red Rocks Amphitheatre de Morrison, Colorado, marcando su decimotercera presentación como headliners en ese recinto histórico. Además, recientemente completaron la gira Dank Daze of Summer, junto a Cypress Hill, Lupe Fiasco y The Pharcyde, que concluyó con un show especial en el Minnesota State Fair Grandstand, reafirmando su vínculo con su ciudad natal.

Jestures no es un álbum sobre estar atrapado, sino sobre el avance constante del tiempo. Lo que existe en lugar de certezas es el descubrimiento: los gestos que no habías notado en tu pareja, los hábitos que tus hijos adoptan cuando no estás mirando. Todo eso se convierte en parte del relato. En un momento del disco, Slug dice que tiene un ángel y un demonio en cada hombro, pero que “todo lo que quieren es exposición”. Es una línea graciosa, pero también una declaración: en este álbum, todo se muestra, todo se transforma, y todo se convierte en parte del presente.