El nuevo álbum de Together Pangea, Eat Myself, representa un punto de inflexión en la carrera de la banda angelina. Tras más de quince años de trayectoria, el grupo se atreve a explorar territorios sonoros más densos y atmosféricos, alejándose de sus raíces de garage rock y surf para abrazar influencias de bandas como Deftones, Smashing Pumpkins y My Bloody Valentine. Este cambio no significa una ruptura con su pasado, sino una evolución natural hacia un sonido más maduro y complejo.
La producción estuvo a cargo de Mikey Freedom Hart, ganador de tres premios Grammy y colaborador de artistas de renombre como Taylor Swift, Blood Orange y Lana Del Rey. Su participación aporta una dimensión más pulida y expansiva al álbum, sin perder la crudeza característica de Together Pangea. Hart logra capturar la esencia de la banda y al mismo tiempo empujarla hacia un terreno más experimental, donde la oscuridad y la calma conviven en equilibrio.
William Keegan, vocalista y guitarrista, describe el disco como menos ansioso que sus trabajos anteriores, reflejo de la experiencia adquirida con los años. Aunque el álbum es más oscuro en su tono, transmite una serenidad que proviene de la madurez personal y artística. Danny Bengston coincide, señalando que la composición del grupo ha evolucionado constantemente y que cada nuevo álbum refleja un aprendizaje acumulado que se traduce en canciones más sólidas y coherentes.
Track List:
1. Eat Myself
2. Home
3. Like Your Father
4. Halloween ft. The Red Pears
5. Deep End ft. Badlands
6. Hollywood Trash
7. Purple
8. Sunkin
9. Empty Church
10. Shattered
11. Little Demon
12. Molly Said
13. Burn the Hillsides
El término “bubble grunge”, utilizado por Keegan para describir parte del sonido de Eat Myself, remite a una estética que combina la pesadez del grunge con una sensibilidad más accesible y melódica. Esta exploración comenzó en Badillac (2014) y ahora alcanza una nueva profundidad, consolidando un estilo propio que se distingue dentro del panorama alternativo. La mezcla de guitarras distorsionadas, atmósferas envolventes y melodías directas convierte al álbum en una experiencia intensa y multifacética.
Together Pangea - Like Your Father (Official Video)
El año 2025 fue clave para la banda, con hitos como su primera aparición en Coachella y el concierto más grande de su carrera en The El Rey de Los Ángeles, acompañados por Prison Affair. Estos logros demuestran que Together Pangea no solo sigue vigente, sino que continúa expandiendo su alcance y relevancia en la escena internacional. Cada paso de su trayectoria ha sido un desafío superado, desde sus inicios en pequeños escenarios hasta su consolidación en festivales de gran escala.
Together Pangea - Molly Said (Official Video)
La discografía de la banda refleja un camino de constante crecimiento: Jelly Jam (2010) encendió la chispa inicial, Living Dummy (2011) consolidó su identidad, y Badillac (2014) los catapultó con su energía noventera. Posteriormente llegaron The Phage (2015), Bulls and Roosters (2017), DYE (2021) y Misery (2024), cada uno mostrando nuevas facetas de su sonido. Eat Myself se suma a esta línea como una declaración de madurez y reinvención.
Con millones de reproducciones en Spotify, elogios de medios como LA Times, Pitchfork y Rolling Stone, y giras junto a Jimmy Eat World, FIDLAR y Alkaline Trio, Together Pangea reafirma su lugar como una de las bandas más dinámicas del rock alternativo actual. Eat Myself no solo es un nuevo capítulo en su historia, sino también una prueba de que la banda sigue evolucionando, manteniendo su relevancia y ofreciendo música que conecta con públicos diversos.
Together Pangea
