Ada Lea, el apodo de la música radicada en Montreal Alexandra Levy, anuncia su nuevo álbum, when i paint my masterpiece, que saldrá el 8 de agosto a través de Saddle Creek y comparte su sencillo principal, “baby blue frigidaire mini fridge”.
when i paint my masterpiece, el tercer LP de Ada Lea y el álbum que sigue a one hand on the steering wheel the other sewing a garden, es una obra épica de 16 pistas de la renacentista de Montreal, Levy. Es una exploración caleidoscópica de las transformaciones que el arte puede traer: la visión de una artista inflexible que baila valiente y libremente entre registros y a través de medios.
En la portada del álbum, Levy sostiene su guitarra contra el fondo de un mar de sus pinturas que nos tienta a preguntarnos: ¿es la pintura una metáfora aquí, de la música o de la vida? ¡No! Como siempre, se resiste a las metáforas ordenadas. Levy es una maestra de los espinosos títulos en minúscula que germinan y crecen con el tiempo. De una manera real y profunda, la música y la pintura van de la mano mientras revela un nuevo estilo de subversión y surrealismo inspirado en su transdisciplinariedad.
Esto se refleja plenamente en el sencillo de hoy, una canción de ritmo medio y cadenciosa, “baby blue frigidaire mini fridge”. Sobre la inspiración detrás de la canción, Levy reflexiona de forma impresionista: “La película de Chantal Akerman donde la cámara se mueve en lentos paneos circulares alrededor de su apartamento. ¿Y si el encuadre se aleja rápidamente todo lo posible? Y en ese amplio retroceso, lo que reconocemos como universal sigue siendo ‘esta silla, esta ventana, esta vista de la montaña’. Luego, nos alejamos aún más. Lo que nos queda son tres cosas: ‘nuestras almas de antaño, esta luna de antaño’. Dos cosas, quiero decir”.
El álbum marca un reinicio, una revolución silenciosa. Tras años de incansables giras internacionales, Levy sintió una urgente necesidad de comunidad y renovación. Las agotadoras agendas de gira con muy poco apoyo la llevaron a preguntarse: ¿para quién hago todo esto realmente? El sistema era indiferente y estaba roto, y así fue como vislumbró una nueva forma sana y sanadora de génesis musical. “Para mí, eso significaba descansar, ampliar mi alcance creativo, volver a la escuela, estudiar pintura y poesía”, explica. “Alejarse de la música según las expectativas de la industria. Simplificar las cosas. Conseguir un trabajo, empezar a enseñar. Involucrarme con el proceso en lugar del producto”.
Los álbumes de Ada Lea han ido creciendo en alcance junto con la evolución de su vida artística. Su reciente giro hacia la pedagogía —impartió un curso de composición de canciones en la Universidad de Concordia y codirigió un grupo comunitario llamado “El Método de Composición de Canciones”— teje otro hilo conductor en su práctica multifacética. Las canciones, elegantes e intuitivas, que componen el tercer álbum de Ada Lea son sorprendentes, imaginativas y táctiles. Se presentan ante nosotros y sentimos sus pinceladas.
When I Paint My Masterpiece se grabó en gran parte en la Ontario rural a finales de 2023, y sus cálidas armonías y exuberantes arreglos nos remontan a una época dorada de la música folclórica canadiense. La banda principal de Ada Lea —Tasy Hudson a la batería, Chris Hauer a la guitarra principal, Summer Kodama al bajo— grabó el álbum principalmente en directo y en acústico en una misma sala, desconectado de la red en ambos sentidos, en un espacio reducido, suelto pero con control y sin un clic a la vista. Dejar el proceso en manos del azar permitió que la santidad del error humano aflorara. El álbum fue producido junto a Luke Temple de Here We Go Magic, quien ha aportado su suave sensibilidad psicodélica a álbumes de artistas como Adrianne Lenker y Hand Habits.
Al final de estas dieciséis canciones, queda claro: When I Paint My Masterpiece no busca la perfección, se siente cómodo en la magia del ser. Estas canciones rebosan de especificidad poética y un corazón abierto: profundas, a menudo extrañas y siempre conmovedoras. Hay una sabiduría optimista y franca en las letras, que se basa en el singular estilo de composición de Ada Lea, con sorprendentes giros armónicos y melódicos, ahora con un sonido nuevo, rico y orgánico que invita a la escucha pausada. La obra maestra, no un producto, es el proceso.
