Hoy, Black Country, New Road ha estrenado una película en vivo de material completamente nuevo tomado de sus tres espectáculos consecutivos con entradas agotadas en Bush Hall en diciembre de 2022. La película se estrenó en YouTube a las 5 p. tendrá lugar en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres a las 20:00 horas de esta noche.

A principios de 2022, Black Country, New Road lanzaron su álbum número 3 en el Reino Unido “Ants From Up There” (su segundo álbum debut en el Top 5 del Reino Unido en 12 meses, luego de su debut preseleccionado del Premio Mercury “Por primera vez”), que fue elogiado por fanáticos y críticos por igual, obteniendo numerosas reseñas de 5 * y apareciendo en listas de fin de año en todo el mundo, incluido el número 1 votado por fanáticos en r / indieheads, Rate Your Music y el número 3 por lectores de Pitchfork. Todo esto a pesar de haber sido lanzado pocos días después de que el líder Isaac Wood anunciara su decisión de alejarse de la banda.

Recién llegados del éxito de “Ants From Up There” y con un calendario completo de giras por delante en 2023, los miembros restantes Lewis Evans, May Kershaw, Georgia Ellery, Luke Mark, Tyler Hyde y Charlie Wayne, ahora un sexteto, decidieron para escribir un conjunto completamente nuevo de material para realizar. Tocaron ante multitudes crecientes en festivales, incluidas actuaciones triunfales en Primavera, Green Man y Fuji Rock, entrando en una nueva fase musical mientras navegaban y desarrollaban canciones que tenían solo unas semanas. También realizaron una gira por los Estados Unidos con midi negro y encabezaron dos espectáculos con entradas agotadas en Nueva York.

Estas nuevas actuaciones vieron a la banda obtener un amplio apoyo de todos los ámbitos con Rolling Stone UK describiendo su actuación de Green Man como “imperdible”, y The Guardian continuó diciendo que fueron “recibidos por algo cercano al éxtasis”. Estas actuaciones también atrajeron un perfil del NY Times, múltiples críticas entusiastas en vivo y una nominación a Mejor Intérprete en Vivo en los AIM Independent Music Awards el año pasado.

A medida que las canciones continuaron desarrollándose en el camino, decidieron evitar los próximos pasos convencionales. Las personas que esperan material nuevo tienen ocho canciones nuevas y excelentes para escuchar, pero no de la manera que esperaban. “No queríamos hacer un álbum de estudio”, dice la pianista de BC, NR May Kershaw, quien es uno de los tres miembros de la banda, junto con el saxofonista Lewis Evans y el bajista Tyler Hyde, que ahora asume las funciones vocales. “Escribimos las nuevas pistas específicamente para tocar en vivo, por lo que pensamos que sería una buena idea presentar una presentación”.

El resultado es una actuación en vivo filmada, dirigida por Greg Barnes y mezclada por el colaborador de PJ Harvey, John Parish, que tuvo lugar durante tres noches en el Bush Hall de Londres. “Se trata de capturar el momento”, dice el saxofonista y ahora vocalista Lewis Evans. “Una pequeña cápsula del tiempo de estos ocho meses que hemos tenido tocando estas canciones en el camino”.

A pesar de la falta de material de estudio hasta ahora, los tres shows con entradas agotadas en diciembre vieron una audiencia lista para cantar cada palabra de estas nuevas canciones, aprendidas solo de clips en línea y grabaciones de YouTube, un guiño tanto a la resistencia de la banda como a la dedicación de su comunidad unida de fans.

Al estilo típico de BC, NR, la idea de hacer una presentación en vivo filmada de una manera cansada y predecible tenía poco atractivo. “Teníamos preocupaciones por las sesiones en vivo que hemos visto o hecho en el pasado”, dice el guitarrista Luke Mark. “Obviamente, están agrupados visualmente a partir de múltiples actuaciones. Eso puede sacarte de la actuación y hacer que parezca artificial y como si no fuera en vivo. Así que se nos ocurrió la idea de hacer que las tres noches se vieran visualmente distintas entre sí. Para rascarse la idea de tratar de disimular cualquier cosa. Queríamos que fuera muy honesto y que la gente supiera que teníamos tres intentos. Esto no es solo nosotros jugando todo sin parar”.

Cada noche tiene su propio tema y estética distintivos inspirados en actuaciones dramáticas de aficionados, basadas en obras escolares, una escena pastoral y una pizzería embrujada llamada, sí, I Ain’t Alfredo No Ghosts. Incluso hay una fiesta de fin de curso escolar. “Se nos ocurrieron jugadas falsas”, dice Evans. “Y escribió una sinopsis falsa, se vistió como los personajes, e hizo programas y decorados para cada obra. Fue realmente emocionante y lo hizo mucho más divertido”.

También reclutaron amigos y fanáticos para ayudar. Algunos ayudaron a hacer cosas, incluso pintar y construir los escenarios para cada noche, mientras que a otros se les dieron cámaras o se les indicó que filmaran imágenes telefónicas. Luego, todo esto se unió para crear un lenguaje visual distintivo que entra y sale de estilos, líneas de tiempo, narrativas y perspectivas. “Pensamos: si vamos a hacer una película, que sea agradable”, dice Mark. “Y muchos de nuestros fanáticos, especialmente cuando estábamos armando estas cosas, jugaron un papel muy importante en la difusión de las canciones, lo que significaba que la gente podía escucharlas sin que nosotros las pusiéramos en primer lugar. Me sentí bien al hacer la película de una manera que involucró a las personas que han sido vitales para mantener todo a flote”.

También significa que la sensación de la película tiene la capacidad de transportar a los espectadores al corazón palpitante del concierto, a menudo al nivel de la multitud. “Te hace sentir mucho más como si estuvieras allí”, dice Evans. “Cuando ves, como, no sé, a John Mayer en el Nokia Ballroom o lo que sea, parece que nunca podrías estar allí. Estas cosas parecen tan inaccesibles. Pero esto es como si estuvieras literalmente en la habitación”.

Si bien esta es una plataforma para la excelente música nueva de la banda, esta es ante todo una película que la banda enfatiza. “Queremos que el punto focal sea esta película”, dice Wayne. “Nos hemos esforzado mucho para que parezca que estás viendo un concierto en vivo. A nuestros ojos, no es un álbum, es una presentación en vivo”.

A medida que la banda mira hacia el resto de 2023, están listos para tocar en más fechas en vivo en todo el mundo, incluidos espectáculos y festivales en Japón, Indonesia, Taiwán, Europa y una breve gira principal en el Reino Unido. Las fechas son las siguientes:

Feb 25 – Geneva- Antigel Festival
Mar 5 – Hong Kong- Clockenflap festival
Mar 7 – Taipei, Taiwan – The Wall
Mar 11 – Chon Buri, Thailand – Pelupo International Music Festival
Mar 17 – Bali, Indonesia – Joyland Festival Bali
Abr 4 – Nagoya, Japan – Club Quattro / クラブクアトロ
Abr 5 – Osaka, Japan – Umeda Club Quattro / 梅田CLUB QUATTRO
Abr 6 – Tokyo, Japan – Spotify O-EAST
Abr 13 – 15 – Motel Mozaique festival, Rotterdam
May 2 – Southampton, UK – Southampton 1865
May 3 – Leeds, UK – Leeds Irish Centre
May 5 – Dublin, Ireland – 3Olympia Theatre
May 7 – Newcastle Upon Tyne, UK – Newcastle University S.U
May 8 – Glasgow, UK – Old Fruitmarket
May 9 – Manchester, UK – Manchester New Century Hall
May 11 – Norwich, UK – Waterfront
May 12 – Birmingham, UK – The Crossing
May 13 – Bristol, UK – The Marble Factory
May 15 – Cambridge, UK – J1, Cambridge Junction
May 27 -Herne Hill, UK – Wide Awake Festival
May 30th – Barcelona, Spain – Primavera In The City
Jun 1 – Barcelona, Primavera Sound festival
Jun 5 – Madrid, Primavera In The City
Jun 8 – Madrid, Primavera sound festival
Jun 9 – 11 – Hilvarenbeek, Netherlands – Best Kept Secret Festival
Jul 13 – 16 – Superbock Super Rock Festival, Lisbon
Jul 20 – 23 – Bluedot festival

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