“I Need to Cry” de Gina Zo es un himno veraniego, impregnado de sintetizadores, sobre encontrar a tu pareja, aceptarte a ti mismo y dejar fluir las emociones. Coescrita con los ganadores del Grammy Tim Sonnefeld y Justin Miller, es un lanzamiento audaz y alegre de la artista bisexual Gina Zo. Este es el segundo himno del Orgullo de Gina Zo desde su lanzamiento en 2023.
Viviendo en Los Ángeles, encuentra consuelo cocinando desde cero, paseando por el embalse de Silver Lake y sumergiéndose en novelas de asesinatos (promete que no está planeando matar a su ex). Para Gina Zo, la música es más que una carrera: es una plataforma para inspirar a las jóvenes a aceptar su verdadero yo y a rechazar cualquier molde que intente confinarlas en su identidad, sexualidad y carrera. Con su arte intrépido y su espíritu inquebrantable, Gina Zo está reescribiendo las reglas y liderando una revolución en el mundo de la música pop-rock.
Gina Zo, una potente vocalista originaria de los suburbios de Filadelfia y que ahora causa sensación en Los Ángeles, no es solo una cantautora de rock-pop: es un ejemplo de autenticidad y empoderamiento en cada actuación, canción y ritmo. Con su bisexualidad declarada con valentía en su himno de 2023, “Faking It”, Gina ha transformado su trayectoria personal en una poderosa narrativa para la comunidad LGBTQIA+, demostrando que la verdadera identidad es una forma de rebelión contra el conformismo y que la tribu con la que te mueves es a donde realmente perteneces.
Su trayectoria se vio aún más influenciada por su tiempo en The Voice como miembro del Equipo Blake, donde la mentoría de Gwen Stefani la llevó a descubrir una autenticidad única dentro de sí misma, tan profunda que la hizo llorar después de su primer encuentro, cuando Stefani la retó a ser más genuina.
Sus influencias musicales, desde las conmovedoras melodías de Norah Jones hasta el encanto místico de Stevie Nicks, moldearon su arte desde muy joven. En su juventud, Gina pasó momentos familiares con sus abuelos bailando con linternas como luces estroboscópicas y cantando con micrófonos improvisados, sentando las bases de una pasión que más tarde impulsaría su carrera. Los inicios de Gina fueron un torbellino de videos caseros y actuaciones improvisadas, testimonio de su espíritu inquebrantable.
Con tan solo 18 años, Gina firmó con un sello independiente en Filadelfia, donde pronto se enfrentó a la dura realidad de la industria musical. Desilusionada por su lado más oscuro, se alejó, solo para sentir una innegable atracción hacia su verdadera vocación tras una ruptura que la llevó a buscar su identidad perdida. Al reunirse con su banda original, formó Velvet Rouge, una banda de rock que encarna la rebeldía y la búsqueda de la libertad artística.
El EP debut de Velvet Rouge, lanzado en 2024, es un viaje visceral a través del alma de Gina. Desde la inquietante realidad de estar con alguien a quien nunca amaste en “Lonely Since The Day We Met” hasta el profundo conflicto de no saber quién eres ni qué deberías ser en “I Don’t Know Why”, el EP resuena con una emoción cruda y sin complejos. Producido por los estimados Brian McTear y Amy Morrissey (The War on Drugs, Dr. Dog, Sharon Van Etten), canaliza la esencia cruda del rock de principios de los 2000 y la determinación de los 90, ofreciendo una banda sonora a las luchas y los triunfos del autodescubrimiento.
El regreso de Gina a la industria no fue solo un regreso, sino una revolución. Con Velvet Rouge, lidera una lucha contra las barreras sistémicas que enfrentan las mujeres en la música, abogando por el cambio tanto en el escenario como entre bastidores. El objetivo de Gina es apoyar a los jóvenes artistas en todos los medios: su vestido para los Grammy 2023, diseñado por Lauren Schuler, encarnó su fusión de elegancia y espíritu rebelde, dejando huella en la moda.
Galardonada como la Mejor Banda de Rock de Filadelfia a finales de 2022 y reconocida por la revista Philly Style como “La Banda de Rock Más Popular de Filadelfia”, el impacto de Velvet Rouge es innegable. Sus impactantes actuaciones en festivales como XPoNential Fest, MusikFest y Beardfest, junto con su participación en el Día Nacional de la Radio Pública de NPR y Free At Noon de WXPN, demuestran su papel como pioneras del género rock.
En 2025, Gina lanzó su primer sencillo en solitario, “Dirty Habits”, una balada rock-pop que habla de cómo nuestros sueños son mejores que la realidad. Producida por los talentos ganadores del Grammy Justin Miller (Jazmine Sullivan, Zach Bryan) y Tim Sonnefeld (Usher), la canción recibió excelentes críticas y acumuló más de 30,000 reproducciones en su primera semana de lanzamiento, consolidando su voz como una que resuena mucho más allá del género. Como dijo LADYGUNN: “Con Dirty Habits, Gina Zo sienta las bases para una carrera que no sigue las reglas. Es audaz, desorganizada, profundamente sentida, y ese es el punto”. El sencillo marca un nuevo y audaz capítulo en su arte, uno donde la vulnerabilidad se fusiona con la fuerza de un himno.
Su segundo sencillo, “Only Bad Men Make Me Feel This Way”, es un himno reflexivo sobre las rupturas amorosas que es a partes iguales fuerza y vulnerabilidad. Gina se aferra por completo a sus raíces como cantautora en esta canción, mostrando la profundidad lírica y la claridad emocional que la han distinguido por tanto tiempo. Combinando la cálida guitarra acústica con brillantes texturas de sintetizador, la canción captura la montaña rusa de la libertad tras una ruptura, esos momentos en los que sabes que estás mejor, pero aún sientes el dolor de lo que se ha ido.
Gina Zo
