Cuando una persona desaparece, deja una sombra que entra y sale de la vida de quienes se ven obligados a continuar con un vacío repentino. Sus historias a veces se informan y otras se ignoran por completo. Pero cada persona que desaparece misteriosamente, ya sea por crimen, accidente o por automedida, saca a relucir dos caras de una historia: su propia historia trágica y las vidas conmocionadas de los que quedan. Para Matthew Connor, unir estas historias forma el latido de su nuevo álbum Disappearances, que se lanza el viernes 21 de octubre.
A través de 10 pistas inquietantes, el evocador compositor y compositor de Boston crea una instantánea de la vida estadounidense contada a través de una serie de historias, todas relacionadas con casos ficticios de personas que un día desaparecieron repentinamente. Liderada por los sencillos recientes “Lose This Number” y “Don’t Wait Up”, Disappearances marca la primera música nueva de Connor desde el sencillo “This World” de 2020, y el primer lanzamiento extendido desde el EP Night After Night de 2016, aclamado por la crítica.
“Espero que la gente se pierda en eso, por así decirlo”, dice Connor. “Me imaginé el álbum como uno de esos tableros de hilo rojo: personajes y eventos y palabras y frases entran y salen de varias canciones; las cosas se conectan de maneras inesperadas”.
Connor comenzó a escribir Disappearances en 2017, poco después de las elecciones presidenciales, cuando un aire de tensión inquieta flotaba como un paño mortuorio sobre el país. Inspiradas en noticias de la vida real en su ciudad natal de Boston y en el extranjero, las historias que se transmiten a lo largo del álbum tienen una banda sonora de estilo cinematográfico, tomando la inconfundible voz de barítono del cantante del siglo XXI y fundiéndola con un sonido estadounidense, desde un ligero toque sureño. como un guiño a su lugar de nacimiento, Alabama, al acto de salón de noir-pop que se hace eco de su residencia en el noreste. Pero las historias aquí sobre Desapariciones nacen de Anywhere U.S.A.; reflejados en la naturaleza mundana de la vida diaria, son de ti y de mí, el vecino de enfrente, el extraño en el supermercado. Son el hijo de un amigo que no regresa a casa de la escuela, o una cara familiar que ya no se ve al otro lado del bar. Disappearances es un álbum de realizaciones que llegan demasiado tarde para hacer algo sobre lo que acaba de ocurrir.
“A nivel superficial, cada canción cuenta la historia de alguien que ha desaparecido, pero a partir de ahí quería examinar la idea de la desaparición a un nivel casi metafísico”, señala Connor. “Muchas de las canciones tienen que ver con la impermanencia y la falta de fiabilidad de la memoria y la identidad, y sobre las historias que nos contamos a nosotros mismos para dar sentido al mundo”.
Aunque es un proyecto de composición en solitario por naturaleza, Disappearances cuenta con una gran cantidad de colaboradores. Fue coproducida por Connor y Jeremy Page (Czarface & Ghostface Killah, That Handsome Devil, Kendra Morris), con la batería de Andy Bauer (Twin Shadow, Eli “Paperboy” Reed), pedal steel de Karen Sarkisian y guitarras adicionales. por Lexi Havlin. El sencillo de septiembre “Don’t Wait Up”, una composición atmosférica de ensueño sobre las secuelas de la desaparición de una chica de secundaria, presenta a Will Stratton en la guitarra y Blake Cowan (Wickerbird) en los coros. Cinco canciones cuentan con un quinteto de cuerdas, dirigido por el mismo Connor en Hive Mind Recording en Brooklyn.
“Lose This Number” de August fue el primer sencillo del LP, una historia vívidamente teatral donde los ritmos electrónicos bailaban con un toque de country alternativo y marcaron el tono para el próximo álbum al cultivar un estado de ánimo de misterio e inquietud. Sugería que pronto se avecinaba una obra más grande y grandiosa, un álbum de narradores dividido en capítulos, en marcado contraste con nuestra era de solteros y la disminución de la atención de la sociedad.
“Siempre pienso y escribo en términos de álbumes”, admite Connor. “Supe cuál sería el concepto de inmediato y, mientras escribía cada canción, pensaba en dónde se ubicaría en la lista de canciones. Realmente pienso en el álbum como un gran trabajo. La narración es extremadamente importante para mí, pero también lo es la ambigüedad. Mis historias no siempre tienen un principio, un medio o, especialmente, un final. Me gusta pensar en cada canción como una instantánea: hay algunos detalles vívidos, pero también la sugerencia de cosas que suceden fuera del marco”.
Disappearances comienza con el pisotón de country alternativo de “Heat Lightning”, una composición encantadora y acogedora que abre una profundidad dramática de composición no apta para la era de TikTok, y cierra con la despedida del himnario del medio oeste de “All My Sisters”. En el medio, pistas como “Jennifer” y “Sawdust Trail” brillan bajo una balada de luz negra, un espectro espeluznante que se cierne sobre la cabeza mientras la historia continúa desarrollándose, presentando personajes que resurgen en otras partes del disco a través de la habilidad de Connor para la construcción de mundos de Lynchian. Connor dice que las pistas de Disappearances se unieron rápidamente, las letras tomaron forma primero y el álbum se cristalizó en unos pocos meses. “Realmente estaba bastante obsesionado”, señala.
Esa obsesión fue inspirada en parte por lo que estaba leyendo en las noticias. “No puedo recordar el momento exacto en que supe cuál sería el tema, pero fue a principios de 2017, cuando había un estado de ánimo realmente paranoico y temeroso en el aire”, dice Connor. “Recuerdo haber leído una noticia sobre cinco hombres homosexuales que habían desaparecido en el mismo barrio de Toronto; cuatro de los cinco eran personas de color y, por supuesto, la policía sostuvo que no había nada de qué preocuparse. Poco después, comencé a aprender sobre los desaparecidos, migrantes que se pierden al cruzar la frontera hacia este país, principalmente gracias a una política de la Patrulla Fronteriza conocida como “perseguir y dispersar”. Realmente me obsesionaba esta idea de las historias que no se cuentan, las personas cuyo destino se ignora”.
Y así las Desapariciones comenzaron a tomar forma, arrojando luz sobre los temas comunes en torno a esas historias y, a su vez, cómo la luz que nos devuelve duele más que nuestros ojos: desafía quiénes somos, como personas, y nos obliga a irnos. nuestras zonas de confort. Entonces, cuando Connor nos da la bienvenida a este mundo, nos recibe no solo con la cruda realidad de lo que le sucedió a esa persona que conocíamos, sino también cómo nos afectará por el resto de nuestras vidas.
Contacto con los medios: Dirija todas las consultas de prensa a Matthew Connor en [email protected] o Michael Marotta en [email protected].
Créditos de producción de ‘Desapariciones’:
Escrito por Matthew Connor
Producida por Matthew Connor y Jeremy Page
Mezclado por Jeremy Page
Masterizado por Kevin Blackler en Blackler Mastering
Matthew Connor: Voces, guitarras, teclados, clarinete, samples y programación
Jeremy Page: guitarras, bajo, teclados, batería adicional y percusión
Andy Bauer: Batería, vibráfono
Lexi Havlin: guitarra solista
Karen Sarkisian: Pedal de acero
Will Stratton: guitarra acústica en “Don’t Wait Up”
Blake Cowan (Wickerbird): coros en “Don’t Wait Up”
Cuerdas arregladas y dirigidas por Matthew Connor
Cuerdas grabadas y diseñadas por Vince Chiarito en Hive Mind Recording
Violines: Jonathan Block, Megan Hilands, Tina Clara Lee
Violas: Lesley Hogg, Beth Holub
Coro “Desaparecido”: Andy Bauer, Geena Davis, Kendra Morris, Joe Stratton
Foto de portada por Karla Clute
Breve biografía de Matthew Connor:
Matthew Connor es un cantante del siglo XXI que escribe canciones desgarradoras que combinan los ideales azotados por el viento de la balada estadounidense clásica con representaciones descarnadas de la alienación moderna. Connor, radicado en Boston, tiene una voz inquietante que evoca fantasmas de desamores pasados, y la combina con guitarras espectrales que recuerdan a los lacrimógenos country y al pop alternativo melancólico. _Maura Johnston
Biografía de las desapariciones, por Brad Nelson:
Los lugares de desaparición están impregnados de una sensación de misterio y melancolía. Piense en la luz de la luna temblando sobre los tallos de trigo. Los árboles en el bosque se entrecruzan en nuevos logotipos de bandas de black metal ilegibles. Tarimas en una casa vieja que llora en los cayos más abandonados. Este es el tipo de escenario en el que se planta el nuevo álbum de Matthew Connor, Disappearances, el reino donde uno puede cruzar de lo perdido a lo desaparecido. Cada canción del disco es la historia de alguien que abre la cortina de la realidad y se desliza detrás de ella; algunos de los desaparecidos son fugitivos, algunos han sido secuestrados, algunos han sido tragados por la oscuridad sin evidencia ni explicación, pero cada persona desaparecida abre un vacío místico en el lugar que ha dejado atrás y en las personas que aún viven allí.
“Alguien volvió a desaparecer / y ahora están arrastrando el depósito”, canta Connor en el tema de apertura “Heat Lightning”; su barítono al estilo de Scott Walker vibra contra el latido constante de un bombo y una guitarra que rumian en algún lugar entre el country y el viejo rock and roll, pero nunca ceden por completo a ninguno de los dos. Connor juega en las sombras de ambos géneros a lo largo del disco: piensa en Chris Isaak si realmente desapareció en BlackLodge como su personaje en Twin Peaks: Fire Walk with Me. De hecho, el trabajo de Connor en Disappearances es más que un poco lynchiano, particularmente en el modo de Peaks y Mulholland Dr.; sus canciones emocionan y desesperan ante la imposibilidad de conocer a alguien por completo, las piezas que faltan en nuestras imágenes de otras personas, especialmente porque esas imágenes están sujetas a una erosión constante. “Se había ido antes de que los recuerdos terminaran de formarse / He olvidado si sus ojos eran grises o verdes”, dice una letra en “Sawdust Trail”, el narrador intenta precisar los últimos detalles restantes de un amante fantasma que surge de un lago. .
Lo real se sigue doblando hacia lo surrealista de esta manera a lo largo de Disappearances, personas que vagan tan lejos de casa y tan profundamente en sí mismas que ya no reconocen el mundo que las rodea. Puentes y codas se abren como trampillas en las canciones. La percusión puede sonar como alguien que tropieza a través de un campo aplastando hojas muertas bajo sus pies, o como una fusta que suena en la distancia. También puede crujir como un disco antiguo, o más bien como una muestra de un disco antiguo que podrías escuchar crujiendo a lo largo de una canción de Portishead; en “Lose This Number”, el primer sencillo del disco, una figura de tambor tartamudea a lo largo de la pista y pulsa contra las gruesas telarañas de la guitarra, mientras la voz de Connor canta sobre la soledad y los sentimientos de desaparición que acompañan a la traición de un amigo: “Cuando vienen por mí / y van a venir / no vengas corriendo en mi ayuda.”
Las agudas observaciones de Connor sobre los rastros fantasmales que la gente deja atrás es lo que une las canciones de Disappearances, incluso cuando los arreglos son nítidos y brillantes como un traje de Nudie, como lo son en “Desaparecido”, una balada country legítima que construye y construye hasta que es de repente, una canción política para que la cante Linda Ronstadt, completa con coro. Pero el álbum también es capaz de la quietud de un jardín por la noche, la belleza envuelta y complicada por la oscuridad. “Driftwood” es uno de los momentos más hermosos del álbum por esta misma razón, la pálida luz del falsete de Connor se hunde en el lecho de un río de cuerdas y guitarra, su narrador quiere ser plenamente consciente del momento antes de su desaparición, o posiblemente incluso su muerte: “Quiero verlo venir / Quiero mirarlo a los ojos / Quiero saber qué me golpeó / Quiero enviar un beso de despedida”. Después de que Connor deja de cantar, las cuerdas y las guitarras se enrollan en un vórtice en el que la canción desaparece. Y así como así, se ha ido.
