Hoy, Nation of Language comparte el nuevo sencillo ‘Too Much, Enough’, la pieza central del nuevo álbum Strange Disciple, que se lanzará el 15 de septiembre a través de [PIAS], nombrado como uno de los álbumes más esperados del verano por Pitchfork.

En esta nueva pista, la banda apunta a los ciclos de noticias de televisión que provocan ira, adicción y ansiedad que tienen a tantos espectadores desesperadamente dedicados. ‘Too Much, Enough’ mira hacia el exterior con un efecto inmediato e irresistible. El coro estalla como la revelación de la apertura de un tercer ojo, combinando un patrón de sintetizadores que rebota con una línea de bajo desinhibida, melodías vocales que saltan y una llamada y respuesta empática.

Simultáneamente surrealista e hiperpresente, ‘Too Much, Enough’ llega con un video musical protagonizado por el actor nominado al Emmy Jimmi Simpson (Westworld, It’s Always Sunny In Philadelphia), los músicos Reggie Watts, Kevin Morby, Tomberlin, Adam Green de Moldy Peaches, y Greg Rutkin de LVL UP, además de más de una docena de otros amigos cercanos, rostros familiares e incluso el mismo Strange Disciple encapuchado. Dirigido por Robert Kolodny, el video satiriza las escandalosas transmisiones de televisión que inspiraron la canción, convirtiendo la histeria y el miedo en un hilarante abrazo del absurdo.

“Too Much, Enough” es una canción nacida del agotamiento con el ciclo de noticias de 24 horas y el anzuelo de indignación que utiliza para que todo el mundo se ponga nervioso de forma permanente. Parece que la única forma de encontrar una ventaja en el negocio de los medios es apelar a nuestros más básicos instintos de asco (ver: los altos ratings de Fox News, etc.), y acabamos sufriendo tanto individual como colectivamente por ello.

Cuando se trataba de crear una imagen para acompañar la canción, no queríamos que el video musical fuera su propia forma de cebo para la indignación, así que optamos por un enfoque más absurdo, reuniendo a algunos amigos nuestros y de nuestro increíble director Robert. Kolodny, para hacer algo divertido y extravagante en ese sentido. También combinamos el video con la mayor cantidad posible de huevos de Pascua e iconografía relacionados con NOL para darle a cualquiera que lo vea la oportunidad de jugar en casa y ser parte de ese absurdo. Se sintió bien tratar de nombrar un problema por nosotros mismos sin apoyarnos en el miedo y la ira.

Es algo poderoso negarle a alguien la capacidad de manipular tus emociones más destructivas, y eso es algo que queremos celebrar aquí.

El tema general de Strange Disciple es el enamoramiento y cómo la realidad de uno puede ser distorsionada por él. Tomamos una ruta más romántica con eso en el video anterior, pero News es una de esas actividades menos interpersonales en las que se siente que todos participan, por lo que queríamos mostrar que nuestro discípulo es tan susceptible como cualquier otra figura”.

Nation Of Language (Ian Devaney, Aidan Noell, Alex MacKay)

Después de los sencillos anteriores ‘Sole Obsession’, ‘Weak In Your Light’ (aclamada entre las “mejores canciones de 2023 hasta ahora” – LA Times) y la frenética ‘Stumbling Still’, ‘Too Much, Enough’ encarna aún más la esencia general de Strange Disciple. concéntrese en enamoramientos malsanos, obsesiones y la idea más grande de que sentir algo es mejor que nada, incluso si la fuente es dañina.

Producido por Nick Millhiser (Holy Ghost!, LCD Soundsystem), Strange Disciple es también el tercer álbum de un tríptico que se ha desarrollado en los últimos tres años. A medida que la banda ha evolucionado, el denominador común ha sido un impulso incansable de abrazar el progreso, la exploración y el avance, y el cantante Ian Devaney imagina el sonido de los tres LP de Nation of Language como formas diferentes de moverse y experimentar el mundo. Mientras que el debut de la era pandémica de 2020, Introducción, Presencia, tuvo lugar en un automóvil, con una euforia borrosa que recuerda a los viajes por carretera, y A Way Forward de 2021 ocurrió como una locomotora, inspirada en el traqueteo mínimo de krautrock, Strange Disciple es el el disco wayfarer de la banda. Informado por maravillosos paseos por Nueva York y diferentes ciudades que pensaron que nunca visitarían en una gira, ve a la banda expandir su sonido con un fervor visceral y recién descubierto.

Después de una serie triunfal de espectáculos en Brooklyn Steel, The Fonda Theatre y una audiencia con entradas agotadas de 1400 en el KOKO de Londres, además de apariciones destacadas en Pitchfork Festival y Primavera, donde atrajeron a la mayor cantidad de artistas que tocaron en su escenario en Barcelona. La gira Strange Disciple de Nation of Language apenas comienza. Además de las casi 50 fechas que se avecinan este año, incluido un lugar mejorado en Berlín y su mayor audiencia en Londres en HEAVEN, la banda ha anunciado tres espectáculos más en Estados Unidos para octubre, incluido Metro de Chicago, The Independent de San Francisco y The Roxy de Los Ángeles. Encuentre la lista completa a continuación y las entradas en nationoflanguage.com/events.

Nation of Language Gira 2023

3/8 – Haldern, DE – Haldern Pop
4/8 – Diepholz, DE – Appletree Garden
5/8 – Katowice, PL – OFF Festival
11/8 – San Francisco, CA – Outside Lands
12/8 – Portland, OR – Revolution Hall^
13/8 – Seattle, WA – Day In Day Out
14/8 – Vancouver, BC – Rickshaw Theatre^
7/9 – Baltimore, MD – WTMD’s First Thursday Festival
15/9 – Berlin, DE – Kesselhaus SOLD OUT
16/9 – Hamburg, DE – Uebel & Gefährlich
17/9 – Malmo, SE – Plan B
18/9 – Copenhagen, DK – Pumpehuset
20/9 – Kӧln, DE – Gebäude9
21/9 – Amsterdam, NL – Paradiso
22/9 – Brussels, BE – Orangerie
23/9 – Paris, FR – Trabendo
25/9 – Tourcoing, FR – Le Grand Mix
27/9 – London, UK – HEAVEN
28/9 – Brighton, UK – Concorde 2
29/9 – Bristol, UK – Marble Factory
30/9 – Nottingham, UK – Rescue Rooms
4/10 – Manchester, UK – New Century
5/10 – Leeds, UK – Stylus
6/10 – Sheffield, UK – Foundry
7/10 – Newcastle, UK – Boiler Shop

Boletos disponibles aquí

Strange Disciple
sale el 15 de septiembre vía [PIAS]

Pre-orden aquí.

Tracklisting

1. Weak In Your Light
2. Sole Obsession
3. Surely I Can’t Wait
4. Swimming in the Shallow Sea
5. Too Much, Enough
6. Spare Me the Decision
7. Sightseer
8. Stumbling Still
9. A New Goodbye
10. I Will Never Learn

Acerca de Nation Of Language:

Tres años después del lanzamiento de su álbum debut inesperadamente seguro de sí mismo, Nation of Language ha atraído a una audiencia internacional en rápido crecimiento a través de su versión bailable y apasionada de las tradiciones new wave y post-punk. Su música esperanzadora, marcada por melodías altísimas, líneas de sintetizador parpadeantes y la imponente voz del líder Ian Devaney, es un rayo de luz en una era de ansiedad, cinismo, odio y sarcasmo. Un sonido ferviente ha seguido evolucionando a lo largo de dos álbumes posteriores, pero el denominador común es una calidad de movimiento inconfundible: el pulso de sus teclados es embriagador y propulsor, y sus letras rebosan de la inquietud y el romanticismo intrínsecos a la vida en las junglas de concreto. La bulliciosa casa de Brooklyn del trío ha seguido sirviendo como telón de fondo para su creatividad, el producto final impregnado de una urgencia para abrazar el progreso, la exploración y el movimiento hacia adelante.

Quienes han visto actuar a Nation of Language han sido testigos de cómo Ian Devaney, Aidan Noell y Alex MacKay rebotan por el escenario con una energía aparentemente infinita mientras recorren el mundo. En estos días, están llenando lugares con una frecuencia cada vez mayor durante todo el año y se están convirtiendo en los pilares de los eventos musicales de verano masivos como Governors Ball, Austin City Limits, Desert Daze, Pitchfork Festival, Primavera Sound y Outside Lands. Tras la aclamación de la crítica de su álbum debut de 2020, Introducción, Presencia, y su seguimiento de 2021, A Way Forward, la banda hizo su debut televisivo nocturno en The Late Show con Stephen Colbert el año pasado, y ahora se dirigen a su próximo capítulo. .

El próximo tercer álbum de Nation of Language, Strange Disciple, encaja perfectamente en esta teoría del movimiento. Devaney ha llegado a ver este primer trío de LP como una especie de tríptico, en el que cada álbum se relaciona con diferentes modos de transporte. Imagina que la primera (Introducción, Presencia) tiene lugar en un automóvil, con una euforia borrosa que recuerda a los viajes por carretera y títulos de canciones como “Automobile” y “The Motorist”. El seguimiento (A Way Forward) ocurre en (y como) una locomotora, influenciada por el sonido mínimo de krautrock. Por lo tanto, es lógico que su más reciente Strange Disciple de larga duración sea su álbum de viajero, que se experimenta mejor con los pies en el suelo e informado por caminatas por varias ciudades durante la gira o dentro de su base de operaciones en la ciudad de Nueva York.

También nuevos en su proceso creativo, los shows en vivo han comenzado a jugar un papel importante en la formación de este nuevo conjunto de canciones, ya que la banda pudo ver el rango drástico de reacción de la audiencia a su música de primera mano desde sus primeras oleadas. gira de nuevo/fuera de la era de la pandemia. “De repente, en 2021, para nuestra sorpresa, las salas estaban llenas de gente”, dice Devaney, “y aproximadamente la mitad de los que aparecían querían bailar mientras que la otra mitad quería llorar. Es un poco como un acto de cuerda floja para satisfacer ambos sentimientos a la vez, pero lo más hermoso del mundo para nosotros es que todas las partes crearon la cantidad perfecta de espacio para que los demás puedan hacer lo que les parezca correcto. Ser capaz de mantener el ambiente en vivo apetecible para ambos grupos se ha convertido en el objetivo para avanzar”. Mientras se preparan para tocar para la mayor cantidad de personas posible en el próximo año, su rápido ascenso es algo a lo que todavía se están acostumbrando. Devaney elabora: “Aparte de a un nivel hiperlocal, durante varios años fuimos una banda tan desconocida que ser desconocidos se convirtió naturalmente en nuestra configuración mental predeterminada. Esta vez, me han dicho repetidamente que hay gente esperando tanto para escuchar”. y ver la nueva música… y todavía no puedo entender bien el concepto de que cualquiera de los dos es verdad. Veo las fechas en el calendario ya veces siento que debe ser la banda de otra persona”.

Strange Disciple se grabó en el estudio de East Williamsburg del productor Nick Millhiser (miembro en vivo de LCD Soundsystem y también la mitad de Holy Ghost), con el compromiso de mantener el proceso lo más arraigado posible en equipos analógicos e imprimir las pistas en cinta. Inclinándose hacia un mundo de límites y sorpresas, muy parecido a un espectáculo en vivo, el proceso permitió a la banda aceptar las imperfecciones y resistir la inclinación a pensar demasiado en su composición.

La dirección sónica de Strange Disciple estuvo guiada por el sencillo principal del álbum, ‘Sole Obsession’, así como por ‘Spare Me the Decision’ y ‘Sightseer’, todas canciones con un ritmo suelto que se desvían del impulso directo de A Way Forward. “Las partes del bajo tienen más un ritmo y un rebote que indican estar de pie y en la calle”, dice Devaney. A medida que sus líneas de bajo se volvieron más juguetonas y ambulatorias, también confiaron más en la guitarra eléctrica, que había sido en gran medida un elemento de fondo hasta ese momento. Canalizando su amor por el shoegaze, “Swimming in the Shallow Sea”, sin prisas y distorsionada, es su pista más centrada en la guitarra hasta el momento, “Surely I Can’t Wait” surge de un ritmo de guitarra astuto y circular, y “Stumbling Still” se cuela en algún wah-wah de guitarra y batería en vivo en medio de su clamor kraut-punk. Pero quizás los rasgueos más deslumbrantes de Strange Disciple provienen de la alocada línea de bajo de ‘Too Much Enough’, que se contorsiona seductoramente con un divertido guiño durante el inolvidable coro de la canción.

‘Too Much Enough’ plantó otra semilla importante en el proceso del álbum: la canción trata sobre ver las noticias en la televisión y la sensación de “asimilar tantos medios que tu cerebro entra en modo de indignación constante”, como explica Devaney. Esta canción, junto con ‘Sole Obsession’, una pista sobre un devoto demasiado entusiasta de la que el álbum obtiene su título, encarnan el enfoque de este disco en los enamoramientos y obsesiones poco saludables, o como dice Devaney, “angustia reveladora”. La portada del álbum de Strange Disciple es una pintura de Christian Little de una figura absurda parecida a un monje que está en agonía y éxtasis por su dedicación a algo. En una era de demagogia política y de cultura de stan, este tema no solo es oportuno, sino que también aprovecha algo más grande: la idea de que sentir algo es mejor que nada, incluso si la fuente es dañina. “A veces, cuando más me siento es cuando me siento irremediablemente dedicado a algo o alguien”, explica Devaney.

La mayor parte del enamoramiento tóxico de Strange Disciple se manifiesta en relación con el romance. Devaney se inspiró en la habilidad de Leonard Cohen para imbuir canciones de amor con giros oscuros del cuchillo, lo que dio como resultado estos cuentos melodramáticos, casi operísticos, que Devaney describe como una “amalgama cuasi ficticia”. ‘Weak In Your Light’ abre el álbum con su admisión de adoración más directa y pura hasta la fecha, y a medida que avanza el LP, el narrador fluctúa entre la obsesión y la vergüenza. Pero para el cierre del álbum, ‘I Will Never Learn’, ese narrador está completamente roto, habiendo llegado al final de su ingenio pero aún incapaz de liberarse, reiniciando el ciclo adictivo desde la cima.

Strange Disciple es un disco de búsqueda espiritual, mientras seguimos un viaje lleno de baches de autoexploración, tropezando con momentos de claridad y sabiduría y luego tropezando de nuevo. En última instancia, sugiere que no debemos rehuir el breve dolor necesario para hacer un cambio muy necesario en nuestras vidas, especialmente cuando otorga un alivio del dolor prolongado con el que nos sentimos cómodos. Sin embargo, no pinta estas ideas en términos prácticos, sino que se apoya en viñetas ingeniosas y transitorias de personajes atrapados en la mira de la tentación, la culpa y el ensueño, mientras sus obsesiones los alimentan y los carcomen.

Strange Disciple es una invitación tanto a celebrar como a llorar, a encontrarse y perderse a uno mismo, a reflexionar sobre los enamoramientos propios y tal vez incluso a formar otros nuevos con estas canciones, siempre que se sienta y se esté en movimiento, ya sea eso es física, emocional o mentalmente. Después de todo, con tres álbumes de profundidad, Nation of Language todavía tiene nuevos horizontes para explorar y varios autos, trenes y aviones para tomar.