La reconocida artista de indie-pop Olivia Reid está lista para lanzar su último EP, TO BE NAMED BY THE PEOPLE. Con este EP, Olivia Reid revela emociones o experiencias que tienen múltiples capas. Los tiempos donde el agotamiento coexiste con la adrenalina (“Runner’s High”), el dolor coexiste con la curación (“Wounds (Healing)”), el dolor coexiste con la alegría (“Central Park West”), los sueños coexisten con el malestar (“Nightmare Machine” ), y la locura convive con la claridad (“Locura – Acto I, II, + III”). Los estilos de producción cinematográficos y etéreos de Reid adoptan un enfoque similar, donde los elementos orgánicos chocan con el hormigón electrónico y las texturas sintéticas.
Con un nombre acertado, Olivia Reid buscó la opinión de sus fans para titular su último disco, al principio usando TO BE NAMED BY THE PEOPLE como marcador de posición del título. Para su sorpresa, los fans estuvieron de acuerdo abrumadoramente en que el título provisional debería permanecer, creando un nombre de proyecto que permita a los oyentes elegir su propio título basándose en lo que las canciones significan para ellos. Después de haber recibido grandes elogios por sus sencillos lanzados anteriormente y incluidos en el EP, Olivia Reid impresiona con temas como “Runner’s High”, un viaje dinámico que refleja su búsqueda del progreso y la motivación que conlleva el logro de metas. “Wounds (Healing)” entrelaza ingeniosamente la sensibilidad pop con suaves ritmos electrónicos y matices de jazz mientras Reid explora su relación con la ansiedad y los recuerdos dolorosos. “Nightmare Machine”, que no rehuye la experimentación, ofrece a los oyentes una oportunidad única de abrazar la inquietud colectiva. La expresiva entrega vocal de la canción, combinada con acentos electrónicos y una intrincada instrumentación folk, recuerda a los íconos del indie folk, Bon Iver y Florence & The Machine.
TO BE NAMED BY THE PEOPLE presenta dos temas nuevos, “Madness (Act I)”, escrito, producido e interpretado por la propia Reid, y “Madness (Act II + III)”, un tema que Reid coprodujo con su colaborador. , El gran lío. En este viaje de tres partes, Reid profundiza en el concepto de locura como camino hacia la curación. “Hace unos años, entré en una conversación sobre la locura en una convención de neurociencia en Berlín. Uno de los oradores hablaba de que la “locura” no tiene una definición verdadera, y que cualquiera que podamos considerar “loco” como sociedad puede muy bien estar viviendo en una forma diferente de ser, en su propio universo”. explica Reid. “Comencé a escribir una historia en tercera persona en tres actos, detallando a este personaje ficticio perdiendo la cabeza. Pero a mitad de la escritura encontré momentos de no ficción dentro de la historia y cambié los pronombres de tercera persona por declaraciones en primera persona. De repente era yo quien estaba perdiendo la cabeza solo en el bosque en el Acto I”. El primer acto sigue a Reid como una versión caracterizada de ella misma caminando por el bosque, marcada por el movimiento de sus pies contra la grava y el sonido de percusión de su campana para disuadir a los osos. Culpando a la soledad del bosque como la causa de su locura, Reid pone su mirada en la ciudad. El segundo acto deja a Reid en medio del caos de la ciudad, “perdido y frío”, como todos los demás. Rápidamente se da cuenta de que la sensación de locura nunca fue soledad, sino más bien una señal de curación, y explora cómo una mente rota puede encontrar la sensación de curación tan extraña que parece una locura. Pero en el tercer acto, Reid se vuelve hacia la “locura” y se da cuenta de que podría no ser locura en absoluto, sino sólo una evolución. La canción de tres partes termina con una súplica del mundo para “volver a la Tierra”, a lo que Reid responde: “Sólo puedo intentarlo”. La inquietante y relajante voz de Reid, junto con sus letras profundamente personales, crean una experiencia inmersiva que resuena profundamente en el alma. Combinando acústica indie con audaces paisajes sonoros de pop electrónico, Reid crea un mundo sonoro visceral que deja una impresión imborrable en los oyentes.
Reconocida como una “colaboradora prolífica”, Reid ha conectado con audiencias de todo el mundo a través de colaboraciones notables como “Time is Mine” con Kidswaste, “What You Came Here For” con Jae Luna y “Above the Clouds” con SŸDE, este último alcanzó más de 21 millones de reproducciones y obtuvo una certificación de disco de oro en Australia. Tras el éxito de su EP debut, Earth Water, en 2021, los sencillos recientes de Olivia Reid, incluidos “Runner’s High”, “Wounds (Healing)”, “Central Park West” y “Nightmare Machine”, han obtenido elogios de la crítica de los mejores. Medios de nivel como Wonderland, Earmilk, The New Yorker, American Songwriter y Under the Radar. Además, han recibido un destacado soporte de listas de reproducción en Happy Pop y New Music Daily de Apple Music, Morning Motivation de Spotify, Infinite Indie Folk, Femme Fatale, Creado por mujeres, GLOW y Notable Releases, y Now Watching de Ones To Watch.
El estilo de producción único y transgresor de Olivia Reid en TO BE NAMED BY THE PEOPLE agrega otra dimensión a su música, donde elementos orgánicos chocan perfectamente con texturas electrónicas, creando un paisaje sonoro que envuelve a los oyentes.
