Steve Conte, conocido por su trabajo con los New York Dolls y Michael Monroe, ha lanzado su nuevo álbum, “The Concrete Jangle”, el muy esperado sucesor de su obra de 2021 “Bronx Cheer”.
Disponible AHORA, digitalmente y en CD, con un lanzamiento exclusivo en vinilo el Record Store Day (20 de abril), este álbum de 10 pistas presenta colaboraciones con Andy Partridge de XTC, quien coescribió cinco de las canciones con Conte.
Conte dice: “Cuando Andy Partridge y yo estábamos escribiendo canciones para The Concrete Jangle le dije que pensaba que necesitábamos algo más como una banda de garage de los años 60 y que deberíamos ponernos nuestros sombreros de Dukes Of Stratosphere. Él trajo esta idea pensando que el gancho era grande y tonto, de la mejor manera posible, ¡y lo era! Me encantó y pensé que podría ser un candidato para un sencillo si hacíamos que el resto fuera inteligente y le diéramos el ritmo de Gary Glitter de “Rock and Roll, pt. 2”.
Track Listing:
Fourth of July
Hey Hey Hey (Aren’t You The One?)
We Like It
Shoot Out The Stars
One Last Bell
Motor City Love Machine
All Tied Up
Decomposing A Song For You
Girl With No Name
I Dream Her
Líricamente, decidimos que debería tratarse de un político que se postula para un cargo y promete todo tipo de cosas locas e imposibles. Andy incluso soltó algunas líneas espontáneas, como “un grifo en la cocina que abre la cerveza”. Me sugirió que cantara y pronunciara el verso (“Sprechstimme”, como él lo dijo), que interpreté como: ¡do Dylan! Cuando hice la primera demostración y se la envié para recibir comentarios, agregué el puente; acordes, ritmo de 1/2 tiempo, melodía y letra (la última la modificó un poco) y luego, casi teníamos una canción. Luego, Andy sugirió el riff para la introducción, que modifiqué ligeramente para hacerlo más “yo” y finalmente teníamos todas las piezas.
Para los coros en los coros y ganchos quería tener representados muchos sectores diferentes de la vida, personas a las que un político estaría tratando de convencer en una elección; hombres, mujeres, jóvenes, viejos, negros, blancos, latinos, músicos, actores, productores, DJs, cantantes – y algunas personas que realizan trabajos “reales”. Casi 50 amigos agregaron sus voces, entre ellos nombres como Ian Hunter, Michael Imperioli, Marshall Crenshaw, Steve Lillywhite, Kasim Sultan, Simon Kirke, Danko Jones, Nasty Suicide, Dregen, Dennis Dunaway, Glen Matlock, Prairie Prince, Tommy Henrickson, Marc Broussard, Jessie Wagner, Palmyra Delran y Genya Ravan.
Del nuevo álbum que comparte Conte, “”The Concrete Jangle” es el mejor álbum que he hecho hasta la fecha. No sólo porque todas las canciones de la cara A fueron coescritas con el genio compositor Andy Partridge (de mi banda favorita, XTC), sino porque trabajar con él me hizo estar a la altura de las circunstancias y convertirme en un mejor escritor/artista. ¡No puedes quedarte atrás y escribir con uno de los mejores compositores desde Lennon y McCartney!
No puedo enfatizar cuánto contribuyó Andy Partridge a este disco; no existiría sin él y sus aportes. Le he dado crédito de coproducción por ayudar con los arreglos de los demos, que finalmente se siguieron al hacer el disco final. Respecto a mi punto anterior, son los oyentes quienes me han demostrado que he mejorado en este disco porque pensaron que algunas de mis letras y líneas melódicas eran de Andy, lo cual es el mayor cumplido.
Cuando me preguntaron qué canciones iban a existir en la cara B, sabía que tendrían que estar al lado de las coescritas de Partridge, así que saqué algunas de las canciones más psicodélicas y aventureras y conmovedoras del lado de los Beatles/XTC/Motown. mi cerebro musical. Creo que elegí las correctas porque la gente mencionó algunas de esas canciones como sus favoritas, e incluso el propio Andy se animó cuando escuchó “I’m Decomposing A Song For You”.
De acuerdo con la estética del power pop de los años 60 y 80, el disco tenía una limitación en lo que podía usar. Toqué multitud de guitarras; tanto acústico como eléctrico, mandolina, Mellotron, cuerdas, piano y órgano (todos muestreados), pandereta y maracas. Hice que mi otro coproductor, Andrew Hollander, tocara piano y Mellotron reales, mientras que el genio del teclado Rob Schwimmer añadió una auténtica Ondioline de los años 60, así como sonidos de Theremin y sintetizador. Trompetas reales de Chris Anderson, violonchelo de Mark Stewart, bajo del hermano John Conte y batería de Prairie Prince (The Tubes, XTC, Todd Rundgren), Thommy Price (Joan Jett, Billy Idol, Mink DeVille) y Brian Delaney (New York Dolls). ). Mis hijos Zia Conte y Baz Conte cantaron coros.
Algunos de los temas líricos del disco son la verdad versus la desinformación, los derechos, el aburrimiento, la angustia, la fidelidad, la adicción y la pérdida y, por supuesto, el amor y la lujuria”.
Reconocido por sus notables contribuciones a la guitarra con los New York Dolls y como guitarrista de la banda de Michael Monroe (donde continúa actuando), Steve Conte obtuvo reconocimiento mundial a través de sus colaboraciones con el compositor y artista japonés Yoko Kanno en las bandas sonoras de populares series de anime. incluido Cowboy Bebop.
A lo largo de su carrera, Conte ha colaborado con una amplia gama de artistas, incluidos Peter Wolf, Eric Burdon de The Animals, Willy DeVille, Billy Squier, Maceo Parker, Willie Nile, Jim Jones, Hubert Sumlin e incluso se desempeñó como vocalista de ensayo. para Paul Simon durante las giras en solitario y de Simon And Garfunkel.
Su conexión con el fundador de Wicked Cool, Stevie Van Zandt, se remonta a 2004, cuando los Dolls actuaron en el Underground Garage Festival de Van Zandt. Conte recuerda: “Pero mi conexión con él se remonta a Jersey. Crecí con sus primos en Matawan [cerca de la costa de Jersey], así que había oído hablar de su leyenda durante años”.
La madre de Steve, Rosemary Conte, creció en un hogar musical y es una reconocida cantante de jazz en Nueva York y Nueva Jersey. La temprana exposición de Steve a la vibrante escena musical de la ciudad de Nueva York comenzó cuando su padre lo llevó a su concierto inaugural en el Madison Square Garden, con la participación del legendario Chuck Berry. Varios años después, Conte se encontró no solo compartiendo escenario sino también tocando en un espectáculo completo como miembro de la banda de Berry. El viaje musical de Steve dio un giro significativo cuando su banda Company Of Wolves consiguió un acuerdo con Mercury Records, lo que resultó en el lanzamiento de un álbum homónimo en el sello en 1990.
