Hoy, Whispering Sons, de cinco piezas belgas, sigue el reciente anuncio de su tan esperado segundo álbum “Varios otros” con su nuevo sencillo “Heat”.
De ritmo rápido y feroz, la cantante principal Fenne Kuppens ofrece su característica voz de registro bajo (inspirada en artistas como Xiu Xiu y Chinawoman) sobre guitarras angulares y tambores alcistas, generando una energía explosiva que ve a la banda lanzar su canción más cargada de gancho para fecha.
La pista se inspiró en el clásico del cine negro “Night and the City”, el guitarrista Kobe Lijnen quedó cautivado por las imágenes de movimientos rápidos que contrastan con la confrontación. Esto se refleja en los versos muy directos opuestos a los coros que suenan más grandiosos y amplios. “Heat” fue una de las primeras canciones que se escribieron para el nuevo álbum, pero una de las últimas en estar terminada. El tema de la confrontación se convirtió en el centro de la letra, lo que resultó en una canción sincera y directa.
El sencillo también va acompañado de un nuevo y dramático video musical, que es una colaboración visual entre el cineasta Maan Methven y la diseñadora de moda Paule Josephe. Inspirados por la forma en que Fenne actúa en el escenario, crearon un mundo circundante propio en el que había espacio para exteriorizar la fuerza interior de Fenne.
Sensación de calor y destrucción; cicatrices en el cuerpo, cicatrices en la tierra, tejen la fuerza de un pájaro salvaje y una luna ardiente para desprenderse de la alienación y sumergirse en la intensidad emocional.
La nueva canción sigue al reciente lanzamiento de los cierres de álbumes, “Satantango” y “Surgery”, que se anunciaron junto con las noticias del próximo álbum de la banda. La banda también lanzó un ltd. edición 7 “de su sencillo anterior” Surface “el mes pasado, que se vendió de las 500 copias en menos de 15 horas, además de recibir elogios de una amplia gama de publicaciones.
“Varios otros” marca el primer lanzamiento de larga duración de Whispering Sons desde su debut en 2018 “Image”, en el que obtuvieron el apoyo inicial en la prensa y la radio, además de contar millones de transmisiones para su oscura y única mezcla de publicaciones experimentales y frenéticas. punk. De manera similar, antes del encierro, sus espectáculos en vivo infamemente feroces también los habían visto comenzar a consolidarse firmemente como una banda en vivo imperdible que tocaba junto a artistas como The Murder Capital, Patti Smith, The Soft Moon y Croata Amor.
Aunque ha pasado un año desde la última vez que tocaron, fueron el apoyo de los editores en su gira europea a principios de 2020, la banda no ha olvidado su poder como intérpretes. “En vivo, tratamos de ser directos y queríamos traducirlo a este disco. Por eso es mucho más seco, con más garra, más en tu cara “, dice Kobe. Junto con el disco, lanzarán cada sencillo junto con una sesión en vivo correspondiente, para ser compilado y lanzado como una película en vivo junto con el registro que presenta imágenes que se centran en una imagen recurrente de una mujer bailando y transformándose lentamente en algo. inhumano, que eventualmente conduce a la destrucción y la purificación.
El nuevo material ve a la banda destilar la feroz estética post-punk de la que surgió su sonido por primera vez y los lleva al límite absoluto. Los tracks juegan con el delicado equilibrio entre los momentos de fragilidad y su capacidad de implacable e intensa intensidad, experimentando en el punto en el que no convergen el wave, el industrial y el avant-punk. La instrumentación ansiosa y propulsora se abstrae inquietantemente, mientras que las palabras de Fenne Kuppens inyectan esa tensión y oscuridad centrales adicionales.
Habiéndose retirado a las Ardenas el verano pasado para trabajar en el nuevo material, la banda tomó las partes más fuertes de su trabajo anterior y las refinó aún más con un fuerte enfoque en su mayor fortaleza: la intensidad pura y sin pretensiones. Los Hijos Susurrantes han superado constantemente sus propias expectativas. Con cada paso trascendental que dan, vuelven a trazar los límites de lo que consideran posible y luego los trascienden una vez más.