El colectivo post-punk experimental Zabus, con base en Washington D.C., estrenó ayer lunes 8 de septiembre su nuevo video-single “Strangers of Non-Being”, una pieza psicodélica y sombría que marca el segundo adelanto visual de su más reciente álbum Whores of Holyrood, lanzado en agosto de 2025 por el sello Saccharine Underground. Este es el quinto álbum de larga duración de Zabus en menos de dos años, y también el más político y personal hasta la fecha.
La canción, escrita e interpretada por el fundador y vocalista Jeremy Moore, aborda temas de discriminación generacional y dinámicas de poder social. “Quise transmitir lo que considero los dos principales motores de la opresión sistémica: el instinto humano y las estructuras de poder establecidas”, explica Moore. “La capacidad humana para el mal es el gran unificador más allá de la religión, la raza o el género… pero también existe una capacidad para la bondad que puede derribar barreras basadas en el miedo. La elección es nuestra.”

A diferencia de los anteriores discos de Zabus, que funcionaban como proyectos colaborativos con exmiembros de Zero Swann y Gorazde, Whores of Holyrood fue compuesto e interpretado íntegramente por Moore. El álbum revela una influencia más directa del blues oscuro y el folk tradicional estadounidense, fusionados con elementos de rock psicodélico y post-punk minimalista. La estética sonora se describe como un “efecto de audio surrealista”, donde el ruido y la distorsión se entrelazan con arreglos clásicos para retratar un mundo marcado por la decadencia urbana, la corrupción y la perversión religiosa.
El video de “Strangers of Non-Being”, dirigido por Moore, se presenta como una secuencia alucinatoria de imágenes de archivo y escenas inquietantes, con la lógica de una pesadilla en un sanatorio. Una mujer yace en una cama de hospital mientras su mente recorre pasillos infinitos, retratos históricos del mal y bocetos extraídos de lo más profundo del subconsciente.
Zabus: A Multitude Of Cruelties (Full Video)
La música, por su parte, combina drones hipnóticos, guitarras abrasivas y ritmos guturales que evocan tanto a Nick Cave, Tom Waits y Michael Gira, como a Spacemen 3, The Velvet Underground, The Jesus and Mary Chain, Sonic Youth, Joy Division y el hard rock de la era Lucifuge de Danzig.
Whores of Holyrood se centra en lo que Moore llama “el bucle de retroalimentación entre el autoritarismo fascista y la inacción social”. El título del álbum, “Holyrood”, funciona como una metáfora de la jerarquía clasista establecida, que se fortalece a través de nuestra propia sumisión. Es un disco que no solo desafía los géneros musicales, sino también las estructuras ideológicas que definen nuestra realidad.

































