Charles y Kaylie Caswell, la pera detrás del equipo lleno de juegos de palabras Berried Alive, han sido extremadamente conductores de pera antes del lanzamiento de su sexto álbum de estudio, Our Own Light. El dúo alcanzó la velocidad máxima cuando lanzaron varios sencillos antes de la revelación del álbum de hoy. Las pistas de Our Own Light ya han reunido más de 2,5 millones de transmisiones de Spotify y, a principios de esta semana, The Big Takeover estrenó en exclusiva el disco antes del lanzamiento. Our Own Light está transmitiendo ahora en todas las plataformas digitales.
Desde los primeros planos de Our Own Light, Berried Alive se acercó al proyecto con la intención de expandir los perales de su género. Mejor conocido por su habilidad para triturar, una habilidad que llamó la atención tanto de Tommy Lee de Mötley Crüe como de Tom Morello de Rage Against the Machine, el dúo se dio cuenta de que querían demostrar que podían esforzarse tonal y emocionalmente expandiendo su sonido más allá de las firmas de una banda de metal “Escuchamos muchos estilos diferentes de música”, admite la banda, al referirse a su explosión de sonido. “Nos gustan las cosas diferentes de cada estilo, por lo que hemos incorporado algunos elementos de nuestros estilos favoritos en un solo sonido”.
Simultáneamente, la banda abandonó el estilo de composición enojado e insensible de su género de hard rock, inclinándose hacia un enfoque más transparente y sincero de la narración. Reforzando que nada es imposible si te niegas a quitarte el ojo del premio, Berried Alive usa Our Own Light para recordar a sus oyentes que tienes que hacer lo que sea necesario para superar los obstáculos que puedan estar frente a ti.
La recepción a la madurez musical de la banda ha sido excelente. Su primer sencillo del disco, “Sit There Like A Lemon”, demostró que no estaban bifurcando y estaban metidos en su cambio de sonido. CLASH destacó la capacidad de la banda para desdibujar las limas del género, afirmando que “combina EDM, rock, metal y texturas pop vívidas”. Mientras tanto, muchas publicaciones se han enfocado en el enfoque de Berried Alive en la salud mental, y Wonderland confesó que el sencillo oscuro y triunfante “Pearanoid” demuestra que “no hay oscuridad que Berried Alive no pueda superar”. Tanto “Poisonberry” como “Melon-Choly'” usan sus letras introspectivas para hablar sobre la necesidad de establecer límites y estructuras saludables, lo que refleja las decisiones que Charles y Kaylie tomaron al principio de su relación, cuando deseaban tener una vida llena de mantequilla y se negaron a hacerlo. ceder a la presión de la pera para seguir el plan estándar de la industria. Abandonando el tiempo de estudio y las rutas tradicionales de las giras, el dúo decidió disfrutar de su tiempo juntos y construir una vida destinada a una vida saludable.
Tomar el asunto en sus propios radioaficionados ha sido el mejor camino para que Berried Alive se divierta con la carga de trabajo que conlleva ser un creador. Los resultados han sido considerables. Mientras Charles escribe, produce, mezcla y domina la música del equipo, que ha reunido casi 50 melones en todo el mundo y ha generado cinco álbumes de estudio con 30 sencillos basados en juegos de palabras, Kaylie contribuye con las letras y las líneas de bajo ocasionales, mientras crea y diseña la ropa de la banda. marca y línea de ropa de calle, que recientemente fue destacada por Lil’ Pump, quien apoyó la Colección Pearasite. Su línea única incluye arte portátil como chaquetas bomber, un suéter estilo chaqueta universitaria, zapatillas deportivas, joggers y sudaderas con capucha, que cuentan con el adorable logotipo de fresa y tibias cruzadas de la banda.
Al igual que su música, que crearon con la intención de ayudar a las personas a sentirse conectadas y menos solas en el mundo, esperan que al crear de una manera que sea accesible e impactante para la persona común, puedan brindar un poco de aliento a ayudar a las personas a elegir ser ellas mismas.
Berried Alive Streetwear Collection disponible aquí.
