Molly Burch comparte el nuevo sencillo y video ‘Unconditional’ de su próximo álbum Daydreamer, que saldrá el 29 de septiembre a través de Captured Tracks. Brillantes sintetizadores, batería de garage rock y un bajo funky hacen que la canción sea divertida y juguetona, pero como describe Molly, no es tan simple: “Esta canción es una canción tradicional de amor no correspondido, pero la escribí pensando en cómo me siento como un artista que trabaja en el clima actual. Una gran parte de buscar un trabajo creativo es estar bien con la montaña rusa de emociones. A veces las cosas se sienten positivas y a veces sientes mucho rechazo. Esta es mi forma de expresarlo a través de una narrativa de no ser visto o apreciado por una persona con la que eras romántico”.
El video adjunto muestra a Molly y sus amigas pasando el rato, jugando con una tabla de ouija y participando en una pelea de almohadas mientras amanece con batas de seda de colores brillantes. A lo largo de la pista, la voz de Molly transmite la amplitud y el espíritu edificante de una cálida tarde de verano con amigos. La nueva canción también sigue al sencillo principal lanzado recientemente por Molly, ‘Physical’.
Habiéndose mudado recientemente a su ciudad natal de Los Ángeles, los comienzos de su último álbum se unieron después de que Burch encontrara sus viejos diarios de 13 años o menos. Reconocida por su cautivadora voz y vívidas representaciones de amor y pérdida, Molly toma una nueva forma en Daydreamer, centrándose en la relación que tiene consigo misma, así como en los altibajos personales que informan su propia identidad. Molly comparte: “Al crecer, era extremadamente tímida y estaba llena de odio hacia mí misma. Me escondía en mi habitación para ver la televisión y soñar despierta. Estaba tan incómoda con mi cuerpo y esa fue la edad en la que comencé a lidiar con la dismorfia corporal, que luego se convirtió en un trastorno alimentario. También fue la edad en la que comencé a darme cuenta de que podía cantar y de lo mucho que quería seguir con eso, pero me dije a mí misma que no podía”, dijo Burch, dándose cuenta de lo cruel que era consigo misma en ese momento y de cómo todavía alberga muchas de esas cosas. mismas autocríticas. Fue esta reflexión la que la obligó a asumir la responsabilidad de dónde se encontraba actualmente en la vida y tratar de dejar atrás los viejos hábitos.
Burch agrega: “Me veo como un soñador despierto. Alguien que usa su imaginación para escapar de la realidad cuando comienza la tristeza y el anhelo. Cuando pienso en mis años más prominentes de ensoñación, veo a una niña de trece años insegura e introvertida escondida en su habitación. “Tenía una voz dentro de mi cabeza que tejía una red de diálogo interno negativo. Pero igualmente le di espacio a mis grandes sueños que finalmente guiaron mi carrera como músico. Durante la pandemia, comencé a perder de vista qué aspectos de mi vida me trajo alegría y lo que se sentía como pasar por los movimientos. Sentí que estaba en la cima de dejar que las opiniones externas dictaran completamente mi autoestima. Así que examiné mis inseguridades, las historias malas que crearía sobre mí y los problemas corporales que había tenido. me atormentó durante demasiado tiempo. Decidí, a través de la composición, mirar hacia atrás en los momentos formativos de la vida, conectarme con las razones por las que he dedicado mi vida a la música y también tratar de sanar heridas viejas y aún abiertas. Este álbum está dedicado no solo a mi yo de trece años, sino a los yo de trece años que aún persisten dentro de todos nosotros. Está lleno de canciones y baladas y estoy muy emocionada de compartirlo con ustedes”.
Daydreamer cuenta con un enfoque de producción mucho más nítido y limpio y un poco más de pop que los discos anteriores de Burch, gracias al productor Jack Tatum. Molly comparte: “Había trabajado con Jack antes en nuestra canción coescrita “Emotion” que lanzamos en 2020. Al decidir quién produciría Daydreamer, sabía que quería que fuera Jack tan pronto como comencé a escribir. Tenemos gustos y sensibilidades similares y lo admiro mucho”. Hay inspiraciones de pop urbano japonés, trompetas, cuerdas y más baladas, con una línea de la voz magistral y brillante de Molly en el centro del escenario. El resultado es música que se siente conmovedora y arrolladora, atrayendo sonidos e influencias del pasado, al mismo tiempo que impulsa a Burch a un mayor desarrollo de sí misma como artista.
Burch también emprenderá una gira por América del Norte a través de 18 ciudades, comenzando en el lugar de nacimiento de sus últimos tres álbumes, Austin, Texas, y terminando en su ciudad natal de Los Ángeles con el apoyo de Christelle Bofale. Las entradas ya están a la venta y se pueden comprar aquí.
Próximas fechas de Gira
09/29 – Austin, TX @ Mohawk Outside
09/30 – Houston, TX @ White Oak Music Hall – Upstairs
10/01 – Dallas, TX @ Club Dada
10/03 – Atlanta, GA @ Masquerade – Purgatory
10/04 – Nashville, TN @ The Basement
10/06 – Washington, DC @ Songbyrd
10/07 – Philadelphia, PA @ Johnny Brenda’s
10/09 – New York, NY @ Bowery Ballroom
10/11 – Ferndale, MI @ The Loving Touch
10/13 – Chicago, IL @ Sleeping Village
10/14 – Minneapolis, MN @ Turf Club
10/15 – Omaha, NE @ Slowdown
10/17 – Denver, CO @ Lost Lake Lounge
10/18 – Salt Lake City, UT @ Kilby Court
10/20 – Seattle, WA @ Tractor Tavern
10/21 – Portland, OR @ Mississippi Studios
10/23 – San Francisco, CA @ Cafe Du Nord
10/25 – Los Angeles, CA @ Highland Park Ebell
Boletos a la venta aquí
Daydreamer sale el 29 de Septiembre vía Captured Tracks
Pre-ordénalo aquí
Tracklisting
1. Made Of Glass
2. Physical
3. Baby Watch My Tears Dry
4. 2003
5. Tattoo
6. Unconditional
7. Heartburn
8. Champion
9. Beauty
10. Bed
Acerca de Molly Burch:
¿Qué tienen en común Molly Burch y Jennifer Garner? Además de ser espías pateadores, por supuesto. Es que la edad de 13 años fue un momento seminal en sus vidas. Pero mientras que la exploración de Garner de su yo de 13 años involucró la película clásica de 2004 13 Going on 30, la de Burch es su cuarto álbum, Daydreamer. Burch se mudó recientemente a su ciudad natal de Los Ángeles, pero mientras aún residía en Austin (la ciudad donde vivió la última década), visitó su casa e hizo lo que a nuestros padres les encanta que hagamos: hurgar en cajas viejas para ver qué mierda podemos tirar. Al encontrar sus viejos diarios de 13 años o menos, Burch se echó a llorar. “Al crecer, era extremadamente tímido y lleno de odio hacia mí mismo. Me escondía en mi habitación para ver la televisión y soñar despierta. Estaba tan incómoda con mi cuerpo y esa fue la edad en la que comencé a lidiar con la dismorfia corporal, que luego se convirtió en un trastorno alimentario. También fue la edad en la que comencé a darme cuenta de que podía cantar y de lo mucho que quería seguir con eso, pero me dije a mí misma que no podía”, dijo Burch, dándose cuenta de lo cruel que era consigo misma en ese momento y de cómo todavía alberga muchas de esas cosas. mismas autocríticas. Fue esta visita la que la obligó a asumir la responsabilidad de dónde se encontraba actualmente en la vida, la ansiedad, los problemas corporales y todo, y tratar de dejar atrás los viejos hábitos.
Los álbumes de Burch a menudo se han centrado en tribulaciones románticas y temas de amor y anhelo, pero Daydreamer la encuentra volviéndose más introspectiva que nunca. Es más que una simple exploración del amor y el romance y cómo la afecta como persona, es una exploración de todas sus ansiedades y secretos antes y ahora vacilantes que nunca había tenido la valentía de confesar. No es solo un paseo por el camino de la memoria hasta el momento en que comenzó a explorar su propia voz imitando las de Britney Spears y Christina Aguilera, incitada por su hermana. Fue principalmente para reír y llamar la atención, pero en cierto momento, la hermana de Molly se dio cuenta de que realmente podía cantar, y la empujó a salir de su caparazón y perseguirlo. El territorio temático extraído de Daydreamer lo convierte en su álbum más personal hasta el momento, y aunque sí, ella dice que sobre todos sus álbumes, este en particular es una conversación entre el estado de ánimo de Burch cuando era más joven y cómo se siente actualmente como un adulto.
El disco que se materializó a partir de las reflexiones juveniles de Burch nació en plena pandemia. Las giras aún no eran seguras y Burch comenzaba a sentirse claustrofóbico al darse cuenta de lo insostenible que se sentía ser artista en ese momento. No poder hacer la gira de su último álbum, Imágenes románticas, la dejó sintiéndose sola. Y mientras tanto, parecía que todos lanzaban álbumes de izquierda a derecha. Fue sobreestimulante. Estaba perdiendo la razón de por qué hizo música en primer lugar, ya que provenía de una familia creativa: sus padres trabajan en la industria cinematográfica, al igual que su hermana. Estaba atrapada, hasta que escribió “Beauty Rest” para todos los que se sentían de manera similar. Era una canción de cuna idealista para todos los agotados por la rutina de la sociedad, y así comenzó Daydreamer sus orígenes.
Daydreamer cuenta con un enfoque de producción mucho más nítido y limpio y un poco más de pop que los discos anteriores de Burch, gracias al productor Jack Tatum (Wild Nothing). “Había trabajado con Jack antes en nuestra canción coescrita “Emotion” que lanzamos en 2020”, dice Burch. “Al decidir quién produciría Daydreamer, sabía que quería que fuera Jack tan pronto como comencé a escribir. Tenemos gustos y sensibilidades similares y lo admiro mucho”. Hay inspiraciones de pop urbano japonés, trompetas, cuerdas y más baladas, con una línea de la voz magistral y brillante de Molly en el centro del escenario. El resultado es música que se siente conmovedora y arrolladora, atrayendo sonidos e influencias del pasado, al mismo tiempo que impulsa a Burch a un mayor desarrollo de sí misma como artista.
En la superficie, el sencillo principal “Physical” es un atasco oscuro y sensual de medio tiempo de los 80 con una introducción que muy bien podría estar en la banda sonora de una película de terror de John Carpenter. Es la primera canción en la que Burch y Tatum trabajaron juntos. , marcando la pauta para el resto del sonido del disco. También se trata de las luchas públicas de Burch con el síndrome premenstrual, pero con letras lo suficientemente amplias como para que cualquier persona sin síndrome premenstrual pueda identificarse. El álbum también vuelve a temas que se han vuelto algo una firma para Burch, como el amor no correspondido en “Unconditional”. “Esta canción suena como una canción de amor tradicional, pero la escribí pensando en el negocio de la música mientras sentía los altibajos constantes de todo. Una gran parte de buscar un trabajo creativo es estar bien con la montaña rusa de emociones que puede ser agotador. Esta es mi forma de expresarlo a través de una narrativa de ser fantasma de otra persona “, dice Burch. “Baby Watch My Tears Dry” confronta las frustraciones con las voces persistentes en la propia cabeza: “Escribí esta canción mientras estaba promocionando “Mi último álbum en medio de la pandemia. Me concentré mucho en las opiniones externas, dejándolas dictar mi autoestima. Esta canción es para cualquiera que sienta que podría llorar un océano de lágrimas”.
Y luego está “Tattoo”, una de las canciones más emotivas del álbum, donde Burch escribe una oda a su mejor amiga de la escuela secundaria que se quitó la vida en 2009. Es el tiempo más largo que Burch ha tardado en escribir. una canción, una balada etérea con un arpa arrolladora y coros de Hannah Kim (Luna Li). De su amiga, Burch dice: “En noveno grado, ella me acompañó con la guitarra la primera vez que canté frente a la gente. Ella fue una gran parte de mi viaje musical. Sobre el papel, no teníamos sentido como mejores amigos, ella era más grande que la vida mientras yo estaba constantemente tratando de encogerme, pero nos equilibramos de una manera hermosa. “Tattoo” es una carta de amor para ella, y espero le hace justicia.”
Aunque el álbum pasa tiempo con reflexiones tristes y ansiosas, las canciones de Daydreamer nunca se sienten atascadas en la desolación o la morbilidad. La capacidad de Burch para tomar los momentos más oscuros de su vida y traducirlos a un lenguaje universal sienta las bases para su escritura pop más magistral hasta la fecha. viejas personalidades de los oyentes que aún perdura dentro de ellos. Cuando somos niños, escapamos del mundo y de nuestros pensamientos más aterradores a través de los sueños despiertos. Cuando Burch era una niña, soñaba despierta con cómo sería la vida cuando fuera mayor, cuando presumiblemente tendría todo su mierda juntos. Ahora, como adulta, se encuentra soñando despierta sobre lo que sigue en la vida, lo que creará en el futuro y la persona que quiere ser. El coro del cierre del álbum “Bed” repite la expresión, “has hecho tu cama, ahora acuéstate en ella”. Burch dice: “Este soy yo asumiendo la responsabilidad de mi estado actual en la vida, reconociendo mi pasado, mientras avanzo con una nueva apreciación de mi viaje”.
